Hrvatsko dizajnersko društvo / Croatian Designers Association

“Osim što su omogućile snažnije i frekventnije umrežavanje te dohvaćanje novih publika i tržišta za dizajnere, društvene su mreže istovremeno nametnule i nova pravila komuniciranja, kao i estetske trendove koji su uskoro počeli upravljati ne samo načinima na koje prezentiramo dizajn, već i načinima na koje ga promišljamo i oblikujemo. Prezentacija kao cilj, svrha i izvor počela je parazitirati gotovo sve domene dizajna, pa čak i one koje djeluju na frontama društvenih i ekoloških inicijativa, a koje su se već mnogo puta našle na meti kritika jer nerijetko zapadaju u površnost estetskog etera i populizam” – PIŠU: KARLA PALISKA & PETRA MILIČKI

Projekt pod nazivom Centar oblikovanja svakodnevice (COS), koji je Hrvatsko dizajnersko društvo zajedno s partnerima, udrugom Bacači sjenki, Hrvatskom udrugom likovnih umjetnika primijenjenih umjetnosti (ULUPUH), Muzejom za umjetnost i obrt (MUO) te Gradom Zagrebom, prijavilo na Poziv za dostavu projektnih prijedloga Kultura u centru – potpora razvoju javno-civilnog partnerstva u kulturi, Operativni program “Učinkoviti ljudski potencijali“, odabran je za bespovratno sufinanciranje Europske Unije iz Europskog socijalnog fonda. Ovim putem pozivamo sve zainteresirane dizajnere (pojedince ili timove) na dostavu prijava za uslugu izrade vizualnog identiteta projekta. Rok za prijavu je do 27. studenog 2018. godine, do 17 h (UTC+1).

U ponedjeljak, 29. listopada u Muzeju Mimara u Zagrebu, svečano su uručeni ugovori o dodjeli bespovratnih sredstava u sklopu Poziva na dostavu projektnih prijedloga Kultura u centru – potpora razvoju javno-civilnog partnerstva u kulturi. Jedan od projekata sufinanciranih putem ovog poziva bit će i novi partnerski projekt Hrvatskog dizajnerskog društva, Muzeja za umjetnost i obrt, ULUPUH-a, udruge Bacači sjenki i Grada Zagreba, pod nazivom „Centar oblikovanja svakodnevice“.

A designer who is usually recognised as good at what he or she does quite often exudes that glamorous aura of an inspired individual. However, good design oftentimes remains hidden behind the anonymous and the collective (in big agencies, for instance) or behind the omnipresent and almost undetectable, behind miniature, yet strategically important modifications and transformations of long-lasting brands, etc. One of the advantages of this sort of exhibition format for presenting design is that it provides a general idea about what is perceived as a good standard, an “example of good practice”, a benchmark of excellence. Since design has never been only “one thing” (and certainly it is not today), but rather many different things, it would be naive to talk about some universal standard. – WRITTEN BY: MARKO GOLUB

U sklopu otvorenja IZLOŽBE HRVATSKOG DIZAJNA 1718, sinoć je u Muzeju za umjetnost i obrt održana je i svečanost dodjele nagrada i priznanja najboljim dizajnerskim radovima u pojedinačnim kategorijama izložbe, kao i Velika nagrada Hrvatskog dizajnerskog društva, Ico-D Excellence Award te Nagrada HDD-a za životno djelo. Zahvaljujemo svima koji su sudjelovali u svečanosti i bili dio slavljeničke atmosfere, a dobitnicima nagrada i priznanja još jednom čestitamo. Tko su pobjednici, pročitajte u nastavku.

Pregled hrvatskog dizajna 1718 reprezentativno je popratno izdanje uz Izložbu hrvatskog dizajna 1718, s 480 stranica teksta i reprodukcija, koje služi ne samo kao katalog izložbe nego i temeljni dokument o tekućoj produkciji hrvatskog dizajna. Osim što je dosad najopsežnija publikacija u ovoj seriji (izdajemo ih od 1999.), “Pregled hrvatskog dizajna 1718” prva je publikacija u svijetu tiskana na papiru Gmund Bauhaus Dessau, koji se počeo proizvoditi u rujnu 2018. godine!

“Dizajner kojeg obično prepoznajemo kao dobrog u tome što radi često ima tu glamuroznu auru nadahnutog pojedinca, no dobar dizajn ponekad se krije baš iza anonimnog i kolektivnog (npr. u okviru agencija), iza masovnog i nezamjetnog u svojoj sveprisutnosti, iza malih, strateški važnih preinaka i pomaka kod dugotrajnih brendova itd. Jedna od prednosti ovakvog izložbenog formata trebala bi biti to da nam on daje generalnu ideju o tome što vidimo kao dobar standard, kao ‘primjere dobre prakse’, razinu kojoj treba stremiti. No kako ni dizajn nikad nije bio, a pogotovo danas nije ‘jedna’ stvar nego mnogo njih, naivno je govoriti o univerzalnom standardu” – PIŠE: MARKO GOLUB

U petak 26.10.2018. s početkom u 17:30 u sklopu popratnog programa Izložbe hrvatskog dizajna 1718, u atriju MUZEJU ZA UMJETNOST I OBRT održat će se predavanja beogradskog dizajnera SLAVIMIRA STOJANOVIĆA i njujorške dizajnerice SUSAN SELLERS, članova Međunarodnog ocjenjivačkog suda Izložbe 1718. Program počinje u 17:30 Stojanovićevim predavanjem pod naslovom „Weare Percfet“, a Susan Sellers nastupa u 19:00 predavanjem „Make _______ _____ Again“. Da, točno smo napisali naslove, a detalje pročitajte u nastavku!

“I realized, after all my experience on different markets, that design was no longer my only channel for creative expression. I did a couple of independent exhibitions that were very well received, I wrote and drew an award-winning children’s picture book, and now, in September, I published my first novel. I have retained this space in the media because I wasn’t lazy, and people here, like anywhere else, like it when someone makes a genuine effort” – Interviewed by: Marko Golub

“Uvidio sam, poslije raznih proživljenih iskustava na različitim tržištima, da mi dizajn više nije jedini kanal za izražavanje. Napravio sam nekoliko autorskih izložbi koje su vrlo dobro primljene kod publike, napisao i nacrtao nagrađenu slikovnicu za djecu i evo sada u rujnu objavio svoj prvi roman. Dakle, zadržao sam svoj medijski prostor jer nisam bio lijen, a ljudi ovdje, ili bilo gdje drugdje, vole vidjeti kad se neko iskreno trudi” – RAZGOVARAO: MARKO GOLUB

U četvrtak 25. listopada 2018. u 20 sati u MUZEJU ZA UMJETNOST I OBRT i IZLOŽBENOM SALONU IZIDOR KRŠNJAVI u Zagrebu otvara se jubilarna deseta IZLOŽBA HRVATSKOG DIZAJNA, izložbeni pregled najbolje hrvatske dizajnerske produkcije u protekle dvije godine. U sklopu ovog izdanja izložbe, koju Hrvatsko dizajnersko društvo organizira od 1999. godine, predstavit će se 243 rada, od toga 212 profesionalnih i 31 studentski, a izložbu prati i novo izdanje publikacije PREGLED HRVATSKOG DIZAJNA na 480 stranica. Izložba ostaje otvorena do 25. studenog 2018.

Cover photo: Brigitte Lacombe Susan Sellers is a founding partner and creative director of 2×4 and Senior Design Critic at Yale School of Art. At 2×4, she leads a wide range of strategy and design projects in the cultural, commercial and urban sectors, from large-scale brand identity and…

  Fotografija na naslovnici: Brigitte Lacombe Susan Sellers je osnivačica, partnerica i kreativna direktorica u studiju 2×4 te viša kritičarka za dizajn na Fakultetu za umjetnost Sveučilišta Yale. U studiju 2×4 vodi široki raspon strateških i dizajnerskih projekata u kulturalnim, komercijalnim i urbanim sektorima, od velikih projekata identiteta…

“Programmer’s responsibility should be increasing, but I’m afraid it is not. Facebook’s motto Move fast and break things gained great popularity because it somehow gives us the license to “break things” and tells us this is OK because we need to go faster, further and higher, since we can always go back and fix things. In the end we are left with a bunch of broken things because no one goes back to fix them. It’s fine when all you break is someone’s cat photos or a funny status, but when you’re the biggest social network in the world and allow the spreading of fake news and the manipulation of users by allowing interference in elections, then we are no longer talking about things, but about human lives” – INTERVIEWED BY: MAŠA MILOVAC

“Kažem da bi odgovornost programera trebala biti sve veća, ali me strah da nije. Facebookova krilatica ‘Move fast and break things’ je dobila veliku popularnost jer na neki način daje dozvolu da se ‘potrgaju stvari’ i da je to ok, jer treba ići brže i dalje i više jer se kasnije možemo vratiti natrag i popraviti. Na kraju nam ostane gomila potrganih stvari, jer se nitko ne vraća. To je sve ok kad potrgate nečije slike mačaka i smiješne statuse, ali kad ste najveća društvena mreža na svijetu i dopuštate širenje lažnih vijesti i manipulaciju korisnika i dozvolite uplitanje u izbore, onda se više ne radi o stvarima nego o ljudskim životima” – RAZGOVARALA: MAŠA MILOVAC

“Within the span from the resolute concept of abolishing the autonomy of architecture in the 1960s to activating a diverse source of progressive thought from the 1980s to today, Matko Meštrović is an uncompromising critic of mediocrity, irrationality and particularism, and is moving constantly from the “particular to the general”. Meštrović optimistically demanded a comprehensive acceptance and application of progressive ideas and tendencies that were accomplished only marginally or where merely envisaged as a possibility. This emancipatory, even utopian horizon is, at least from my perspective, utterly convincing precisely because of his deep empathy for reality, expressed by both his work and his personality” – WRITTEN BY: MAROJE MRDULJAŠ

“U rasponu od rezolutnog koncepta nestajanja autonomije arhitekture 1960-ih do aktiviranja raznolikih izvora progresivne misli od 1980-ih do danas, Matko Meštrović je beskompromisni kritičar osrednjosti, iracionalnosti i partikularizama, i u kontinuiranom je kretanju od „pojedinačnog općem“. Meštrović je optimistično zahtijevao cjelovito prihvaćanje i primjenu progresivnih zamisli i tendencija koje su se ostvarivale samo u naznakama ili su bile zacrtane tek kao mogućnost. Taj emancipacijski, pa i utopijski horizont je, barem iz moje osobne perspektive, sasvim uvjerljiv upravo zahvaljujući dubokoj empatiji prema stvarnosti koju Matko iskazuje i svojim radom i svojom osobnošću” – PIŠE: MAROJE MRDULJAŠ

“The way you approach and deal with the specificities and issues of the form you are working on has become, in time, a characteristic of your aesthetics, or to put it simply, a part of your authorial language. When for years one does editorial design, ones starts to think like that too: what is seen at first sight, how to involve the reader into a story, where is the beginning, what is the most important information, hierarchy, is design presenting the content and similar. However, that is often the case of a game of “wrong form”, when for example you design a poster that looks like a tram ticket, likewise a newspaper page can be a poster, a book cover or a festival flyer” – INTERVIEWED BY: MARKO GOLUB

“Način na koji pristupaš zadatostima i problematici forme u kojoj radiš s vremenom postaje odlika tvoje estetike, ili jednostavnije rečeno, dio tvog autorskog jezika. Kada godinama radiš editorial dizajn tako počneš i razmišljati: što se vidi na prvi pogled, kako uvući čitatelja u priču, gdje je početak, koje su najvažnije informacije, hijerarhija, prezentira li dizajn sadržaji i slično. No, isto tako često je tu riječ i o igri „krive forme“, kao kad primjerice napraviš plakat koji izgleda kao tramvajska karta, tako i novinska stranica može biti plakat, naslovnica knjige ili letak za festival” – RAZGOVARAO: MARKO GOLUB

Matko Meštrović is critical of eminent designers of the western world, including Victor Papanek and Buckminster Fuller, resenting them for not being resolute in their questioning of the dominant capitalist system. His eternal curiosity and desire to explore and promote new interpretations of the relations of social domination that are structurally connected to capitalist modes of production is a reflection of his attempt to subvert this domination through the collective self-determination of people and through the system of social production

“Meštrović kritički nastupa i prema velikim imenima dizajnerske prakse zapadnog svijeta, uključujući tu i Victora Papaneka i Buckminstera Fullera, zamjerajući im nedovoljnu odlučnost u propitivanju dominantnog kapitalističkog sustava. Njegova vječna radoznalost da proučava i pionirski promovira nove interpretacije odnosa društvene dominacije strukturno povezanih s kapitalističkim načinom proizvodnje odraz je njegovog nastojanja da se ta dominacija djelatno, kroz čovjekovo kolektivno samoodređenje i kroz sistem društvene proizvodnje, dokine” – PIŠE: DEJAN KRŠIĆ

I feel specialization rarely makes sense, and am more prone to an open and flexible structure of the design field. What makes a designer good is the way he or she responds to a certain task and the way he or she gives meaning to the solutions, viewing them in the widest possible context. It is the skills gained that create the specialization, and these can always be acquired through practice and training – Interviewed by: MONIKA DŽAKIĆ

“Mislim da specijalizacije u rijetkim slučajevima imaju smisla pa sam skloniji nekoj otvorenijoj i fleksibilnijoj strukturi područja dizajna. Dobrog dizajnera čini način na koji odgovara na određeni zadatak i smisao koji daje rješenjima sagledavajući ih u najširem mogućem kontekstu. Vještine stvaraju specijalizaciju, a vještine se mogu istrenirati” – Razgovarala: MONIKA DŽAKIĆ

Dizajn je pojam koji se čini toliko širokopojasan da ako je stvarno ‘dobar’ može riješiti sve probleme, a to je fantazija. Problem siromaštva i neobrazovanosti je kompleksan problem koji se rješava generacijama. Dobar dizajn je svjestan tih raskola unutar tržišta i često se svjesno mora donijeti odluka da proizvod pripadne tržištu koje je ‘elitno’, jer je kao takav jedino dostupan u smislu raspoložive i aktualne distribucije – Interviewed by: Monika Džakić

“Dizajn je pojam koji se čini toliko širokopojasan da ako je stvarno ‘dobar’ može riješiti sve probleme, a to je fantazija. Problem siromaštva i neobrazovanosti je kompleksan problem koji se rješava generacijama. Dobar dizajn je svjestan tih raskola unutar tržišta i često se svjesno mora donijeti odluka da proizvod pripadne tržištu koje je ‘elitno’, jer je kao takav jedino dostupan u smislu raspoložive i aktualne distribucije” – Razgovarala: MONIKA DŽAKIĆ

Ovogodišnje izdanje Međunarodnog festivala dizajna Plan D službeno je zatvoreno dodjelom nagrade za najbolji rad predstavljen na Međunarodnoj izložbi mladih autora. Glavna nagrada dodijeljena je projektu “Opip & Shum” autorice Ane Armano Linta, a počasnu diplomu međunarodni žiri dodijelio je projektu “Stalker” autora Borisa Rubina.

“As Valéry said, steps cannot be taken without obstacles, which is why form is so important: the form must take from the obstacle as much as it needs to keep on moving, but no more than what it needs to keep on moving. This is, perhaps, why the language has developed in small steps, but digitalization emerged all at once, which is why I do not necessarily see a connection between the two — it does not matter whether I cut out letters with scissors or a computer mouse” — Interviewed by: BOJAN KRIŠTOFIĆ

“Točno je da nema hoda bez zapreka, kako kaže Valéry, zato oblik i jest tako važan: oblik mora uzeti od zapreke koliko mu treba da se miče, ali tako da uzme samo ono što mu najmanje sprečava pomicanje. Stoga se jezik možda razvija u malim pomacima, ali digitalizacija je nahrupila odjednom, pa te dvije stvari ne bih dovodio u vezu — svejedno je izrezujem li slova škarama ili mišem.” — Razgovarao: BOJAN KRIŠTOFIĆ

Otvorenje Međunarodnog festivala dizajna Plan D održat će se u četvrtak 27. rujna 2018. u 20h, u Hali V Tehničkog muzeja Nikola Tesla u Zagrebu. Posjetitelji će već prvu večer festivala imati priliku razgledati izložbu “Za korisnike / Za ljude — etički pogledi na dizajn” i Međunarodnu izložbu mladih autora, a već sljedeći dan, u petak 28. rujna, kreće i bogat trodnevni konferencijski program! Festival, koji organizira Hrvatsko dizajnersko društvo u partnerstvu s Tehničkim muzejom Nikola Tesla trajat će do 30. rujna 2018.

“Specific actions should be viewed within their specific contexts, and we can see in the field that some practices resist rules more easily than others. Is the designer dealing with aerodynamics or systematizing a huge amount of data? Is the designer trying to communicate a message to a mass audience or a micro-scene, is he/she trying to provoke a reaction, interaction, contemplation? Designers are trying to find solutions, and in the process of work, they should constantly ask questions and provide answers” – Interviewed by: MONIKA DŽAKIĆ

“Djelovanje valja promatrati unutar konteksta, a unutar same struke vidimo kako neke prakse lakše odolijevaju pravilima od drugih. Rješava li dizajner problem aerodinamike ili sistematizira ogromnu količinu informacija? Komunicira li poruku masovnoj publici ili mikrosceni, provocira li reakciju, interakciju, razmišljanje? Dizajneri traže rješenja, a u procesu rada neminovno trebaju i postavljati pitanja i davati odgovore” – Razgovarala: MONIKA DŽAKIĆ

U sklopu konferencijskog programa ovogodišnjeg Plana D koji će se od 27. do 30. rujna održati u Hali V Tehničkog muzeja Nikola Tesla u Zagrebu s temom ZA KORISNIKE / ZA LJUDE – etički pogled na dizajn, predstavit će se mnogi zanimljivi, strani i domaći autori, koji će nam pomoći da razložimo pitanje etike u dizajnu s različitih rakursa i u kontekstu raznih profesija. U sklopu programa, predavanja će održati strani gosti: LYDIA NICHOLAS (University Colledge London; digitalna antropologinja i doktorantica), LUDWIG ZELLER (Institut of Experimental Cultures), zatim ZADRUGA ZA ETIČNO FINANCIRANJE, sociolog DRAŽEN ŠIMLEŠA i mnogi drugi gosti. Program uključuje i okrugli stol na temu Etike i dizajna koji će moderirati dizajnerica IVANA BOROVNJAK. Više u nastavku.

Selekcijska komisija Izložbe hrvatskog dizajna 1718 – u sastavu Dejan Dragosavac Ruta, Boris Greiner, Vedran Kasap, Ana Labudović, Mario Lončarić, Nika Pavlinek i Tomislav Mostečak – odlučila je o tri nominacije za Veliku nagradu Hrvatskog dizajnerskog društva. O dobitniku Velike nagrade odlučivat će Međunarodni ocjenjivački sud Izložbe 1718, a odluka će biti objavljena na otvorenju Izložbe, 25. listopada 2018. u Muzeju za umjetnost i obrt.

Selekcijska komisija Međunarodnog festivala dizajna PLAN D u sastavu: Luka Borčić, Marko Golub, Petra Milički, Maša Milovac, Karla Paliska i Maša Poljanec; na temelju prijava pristiglih putem natječaja odabrala je radove koji će biti prikazani na Međunarodnoj izložbi mladih autora koja će se u sklopu Međunarodnog festivala dizajna Plan D održati od 27. do 30. rujna 2018. Za vrijeme trajanja festivala, Međunarodni žiri Plana D odabrat će i nagraditi najbolji rad/projekt.

Zbog tehničkih problema sa preuzimanjem prijavnice s www.pland.hr i pogreške u prijavnici produžili smo rok za prijave na natječaj za izlaganje na Međunarodnoj izložbi mladih autora na festivalu Plan D koji će se održati od 27. do 30. rujna 2018. u Hali V Tehničkog muzeja Nikola Tesla u Zagrebu! Novi rok za prijave je 12.9.2018. Molimo sve koji su dosad preuzeli prijavnicu da preuzetu zanemare te s naše internetske stranice www.pland.hr preuzmu novu prijavnicu. Hvala vam na razumijevanju!

PLAN D i ove godine otvara natječaj za izlaganje na Međunarodnoj izložbi mladih autora koja će se održati od 27. do 30. rujna 2018. u Hali V Tehničkog muzeja Nikola Tesla u Zagrebu. Natječaj je otvoren za projekte svih tema, sadržaja i formata iz svih sfera dizajnerskog djelovanja: od grafičkog, industrijskog, modnog i spekulativnog dizajna, preko dizajna digitalnih medija i interakcija do dizajn istraživanja i tipografije. Rok za prijavu radova je 7. 9. 2018.

Selekcijska komisija u sastavu Dejan Dragosavac Ruta, Boris Greiner, Vedran Kasap, Ana Labudović, Mario Lončarić, Nika Pavlinek i Tomislav Mostečak odabrala je radove koji će biti predstavljeni na Izložbi hrvatskog dizajna 1718 koja će se održati od 25.10. do 25.11.2018. godine u Muzeju za umjetnost i obrt i ISO – Izložbenom salonu Izidor Kršnjavi.

Zbog velikog broja upita produljili smo rok za prijavu radova na Izložbu hrvatskog dizajna 1718. ROK ZA PRIJAVU RADOVA PUTEM ELEKTRONIČKE PRIJAVNICE JE DO PETKA 22.6. do ponoći. Do tog roka potrebno je poslati elektroničku prijavnicu zajedno s digitalnom dokumentacijom kako je opisano u Pravilniku. Radovi (isprinti ili originali) za potrebe selektiranja trebaju se dostaviti u Hrvatsko dizajnersko društvo, Boškovićeva 18, Zagreb, osobno, poštom ili dostavom u periodu od 18. do 21.6.2018. od 10 do 19 sati

Podsjećamo vas da je javni poziv za prijavu radova na Izložbu hrvatskog dizajna 1718 otvoren još samo do 17. lipnja! Izložba hrvatskog dizajna 1718, koja će se održati od 25. listopada do 25. studenog 2018. godine u Muzeju za umjetnost i obrt i susjednom Salonu Izidor Kršnjavi – ISO, središnja je i najveća strukovna dizajnerska manifestacija u Hrvatskoj. Na Izložbi će se predstaviti selekcija recentne dizajnerske produkcije nastale tijekom dvogodišnjeg razdoblja koja obuhvaća profesionalne i studentske radove iz različitih dizajnerskih disciplina. Radove možete prijaviti putem elektroničke prijavnice do 17.6., a zaprimanje radova (ispisi i originali) vršit će se od 18. do 21.6.

Hrvatsko dizajnersko društvo objavljuje javni poziv za prijavu radova na Izložbu hrvatskog dizajna 1718, koja će se održati od 25. listopada do 25. studenog 2018. godine u Muzeju za umjetnost i obrt i susjednom Salonu Izidor Kršnjavi – ISO. Izložba hrvatskog dizajna središnja je i najveća strukovna dizajnerska manifestacija u Hrvatskoj, koja se održava od 1999. u bijenalnom ritmu. Na Izložbi će se predstaviti selekcija recentne dizajnerske produkcije nastale tijekom dvogodišnjeg razdoblja koja obuhvaća profesionalne i studentske radove iz različitih dizajnerskih disciplina. Rok za prijavu radova je 17. lipnja 2018. do ponoći.

U subotu 30. rujna, predzadnje večeri ovogodišnjeg Međunarodnog festivala dizajna PLAN D, dodijeljene su glavna nagrada te dvije počasne diplome za najbolje radove na Međunarodnoj izložbi mladih autora. O nagradama je odlučivao Međunarodni žiri u sastavu: Nina Paim, Emilia Bergmark, Lorenzo Romagnoli i Yuri Veerman, počasne diplome dodijeljene su TEI PAVIĆ i RUBENU VAN DE VENU, a glavna nagrada MARTINU PERANOVIĆU. Detalje i obrazloženja same nagrade i priznanja pročitajte u nastavku!

“Osim što je to tehnički problem, tiranija radne etike je i kulturni problem: moramo biti produktivni jer su i svi drugi, a ako ne budemo, propast ćemo. No ako pogledamo, na primjer, kontekst umjetnosti i dizajna, brzo ćemo shvatiti da je rad 24 sata na dan i sedam dana u tjednu rijetko kad dobra situacija” – RAZGOVARALA: PETRA MILIČKI

Upoznajte se s programom osmog izdanja festivala donedavno poznatog kao DAN D, koji ima novi format i novo ime – PLAN D! Festival, koji organizira Hrvatsko dizajnersko društvo u partnerstvu s Tehničkim muzejem Nikola Tesla, održat će se već sljedećeg tjedna, od 27. rujna do 1. listopada 2017. u prostoru diskonta iza Tehničkog muzeja. Tema ovogodišnjeg međunarodnog festivala dizajna PLAN D je TEHNOOPTIMIZAM / TEHNOPESIMIZAM, a u programu izdvajamo nekoliko domaćih i međunarodnih izložbi, predavanja, radionica i performans. Više detalja pročitajte u nastavku.

U četvrtak 28. rujna 2017. s početkom u 11 sati u sklopu festivala PLAN D održat će se radionica “Zagrebački geoglifi” pod mentorskim vodstvom Uroša Krčadinca i Ivone Petrov. Tema radionice inspirirana je gigantskim geoglifima poput tzv. Naszca linija u Peruu, ali prenesenim u digitalno doba i vrijeme GPS-a, pametnih telefona i digitalne navigacije, te naravno, urbani kontekst Zagreba. Prijave za sudjelovanje na radionici otvorene su do nedjelje 24. rujna!

Prvo izdanje Plana D ugostit će Brucea Sterlinga, poznatog pisca znanstvene-fantastike, predvodnika cyberpunk žanra, publicista, urednika, teoretičara i futurista. Predavanje naslovljeno „Prekarna utopija“ na rasporedu je u četvrtak, 28. rujna 2017. u 20 sati. Festival Plan D održat će se od 27. rujna do 1. listopada 2017. u prostoru napuštenog diskonta iza Tehničkog muzeja Nikola Tesla u Zagrebu. PLAN D predstavlja preobrazbu dugogodišnjeg dizajnerskog događanja Dan D te njegov iskorak iz festivalskog formata u dizajnersku edukativnu platformu.

Selekcijska komisija Međunarodnog festivala dizajna PLAN D u sastavu: Petra Milički, Karla Paliska, Luka Borčić, Maša Milovac i Maša Poljanec; na temelju prijava pristiglih putem natječaja odabrala je radove koji će biti prikazani na Međunarodnoj izložbi mladih autora koja će se u sklopu festivala održati od 27. rujna do 1. listopada 2017. Osim što će biti pokazani na izložbi, radovi će biti objavljeni u festivalskom katalogu, na službenoj internetskoj stranici i na društvenim mrežama, kao i uključeni u promidžbene materijale festivala. Za vrijeme trajanja festivala, Međunarodni žiri Plana D odabrat će i nagraditi najbolji rad/projekt kojemu će biti dodijeljena i novčana nagrada.

Zbog velikog interesa, rok za prijavu za sudjelovanje na Međunarodnoj izložbi mladih autora festivala PLAN D produljen je do 24.8.2017! Novi festival i nova edukativna platforma pod imenom PLAN D predstavlja preobrazbu dugogodišnjeg dizajnerskog događanja Dan D, njegov iskorak iz festivalskog formata u dizajnersku edukativnu platformu. Prvo izdanje festivala Plan D održat će se od 27. rujna do 1. listopada 2017. u prostoru napuštenog diskonta iza Tehničkog muzeja Nikola Tesla u Zagrebu. Organizator je HRVATSKO DIZAJNERSKO DRUŠTVO u partnerstvu s Tehnički muzejem Nikola Tesla.

Novi festival i nova edukativna platforma pod imenom PLAN D predstavlja preobrazbu dugogodišnjeg dizajnerskog događanja Dan D, njegov iskorak iz festivalskog formata u dizajnersku edukativnu platformu, aktivnu cijele godine. Prvo izdanje festivala Plan D održat će se od 27. rujna do 1. listopada 2017. u prostoru napuštenog diskonta iza Tehničkog muzeja Nikola Tesla u Zagrebu. Organizator je HRVATSKO DIZAJNERSKO DRUŠTVO, a prvo izdanje realizirat će se u partnerstvu s Tehnički muzejem Nikola Tesla. Više o temi ovogodišnjeg festivala, ali i upravo raspisanom natječaju za sudjelovanje na Međunarodnoj izložbi mladih autora, pročitajte u nastavku!

U utorak, 27. lipnja u 20 sati u HDD galeriji otvara se izložba UTOPIJSKI KOLEKTIV, kojom se Hrvatska prošle godine, u organizaciji HDD-a i Ministarstva kulture RH predstavljala na premijernom izdanju LONDONSKOG BIJENALA DIZAJNA. Autorica kustoske koncepcije izložbe je dizajnerica MAŠA MILOVAC u suradnji sa za tu priliku oformljenim timom osmero autora i autorica u čijem su sastavu bili MAJA ČULE, HRVOJE HIRŠL, MAJA KOLAR, MAŠA POLJANEC, OLEG ŠURAN, MAURO MASSAROTTO, MAURICIO FERLIN I HRVOJE ŽIVČIĆ. U sklopu otvorenja izložbe održat će se kratki [D]RAZGOVOR s kustosicom i autorima.

U petak 2. lipnja u 19 sati u prostoru kreativnog centra POLIGON u Ljubljani u sklopu 25. bijenala dizajna BIO, bit će otvorena izložba SPEKULATIVNOST – POST-DIZAJNERSKA PRAKSA ILI NOVA UTOPIJA u kustoskoj koncepciji IVICE MITROVIĆA i OLEGA ŠURANA. Izložba je izvorno nastala u organizaciji HRVATSKOG DIZAJNERSKOG DRUŠTVA i MINISTARSTVA KULTURE RH za predstavljanje na MILANSKOM TRIJENALU 2016. godine.

HRVATSKO DIZAJNERSKO DRUŠTVO (HDD) i organizacijski tim PLANA D – MEĐUNARODNOG FESTIVALA DIZAJNA, u suradnji s TEHNIČKIM MUZEJOM NIKOLA TESLA, pozivaju zainteresirane mlade dizajnere, studente dizajna, arhitekture i drvne tehnologije da se prijave na program mentorirane suradnje izrade dizajna postava i prostorne koncepcije festivala. Poziv za prijave otvoren je do 6. lipnja 2017!

Organizacijski tim DANA D – MEĐUNARODNOG FESTIVALA DIZAJNA odabrao je na temelju pristiglih prijava polaznike radionice kreiranja novog vizualnog identiteta festivala koja će se održati u dvije faze u prostorima TEHNIČKOG MUZEJA NIKOLA TESLA i HRVATSKOG DIZAJNERSKOG DRUŠTVA.

HRVATSKO DIZAJNERSKO DRUŠTVO (HDD) i organizacijski tim DANA D – MEĐUNARODNOG FESTIVALA DIZAJNA, u suradnji s TEHNIČKIM MUZEJOM NIKOLA TESLA, pozivaju zainteresirane mlade dizajnere i studente dizajna da se prijave na radionicu kreiranja novog vizualnog identiteta festivala. Dan D od ove godine mijenja svoj format iz jednokratnog festivalskog događanja u kontinuirano aktivan, cjelogodišnji program te je u potrazi za novim vizualnim identitetom koji će ga predstaviti kao međunarodno relevantan, vibrantan i prepoznatljiv edukativni projekt.

“Rad na Strategiji ipak nije bio u potpunosti uzaludan: uspio je osvijestiti važnost prikupljanja ključnih podataka o stanju sektora. Naime, bez relevantnih kvantitativnih podataka o trenutnoj situaciji ne može biti riječi o kreiranju strategija i akcijskih planova koji obavezno sadrže precizne, brojčano definirane ciljeve. Kako odrediti što nam je cilj (primjerice, desetpostotni rast broja dizajnera koji djeluju u proizvodnom sektoru u sljedeće dvije godine, dvadesetpostotno povećanje dizajnerskih natječaja u javnoj upravi u sljedeće dvije godine), ako ne znamo koja nam je polazišna točka?” – PIŠE: KORALJKA VLAJO

U četvrtak, 6. listopada u 20 sati u GALERIJI UMJETNINA u Splitu otvara se izložba SPEKULATIVNOST – POSTDIZAJNERSKA PRAKSA ILI NOVA UTOPIJA kojom se Republika Hrvatska predstavljala na upravo završenom XII. MILANSKOM TRIJENALU. Izložbu, čiju kustosku koncepciju potpisuju IVICA MITROVIĆ I OLEG ŠURAN organizirali su MINISTARSTVO KULTURE RH i HRVATSKO DIZAJNERSKO DRUŠTVO, a predstavila je radove u području spekulativne dizajnerske i umjetničke prakse autora kao što su LINA KOVAČEVIĆ, ROBERT ČANAK, ANSELMO TUMPIĆ, NIKOLA BOJIĆ, DAMIR PRIZMIĆ, IVICA MITROVIĆ, OLEG ŠURAN, NINA BAČUN I ANDERS MELLBRAT

“Napredujući u karijeri, počeli smo shvaćati da dizajn ima puno manje veze s osobnim egom te da umjesto toga našim klijentima i ljudima koji koriste stvari koje kreiramo treba pružati vrijednost. Kada to kažem, moram reći da nas danas kao i u ono vrijeme još uvijek zanimaju slične stvari. I dalje želimo propitkivati status quo i pomicati granice određenog projekta na kojem radimo. Također, još uvijek predmetima dajemo značenjski naboj, stvarajući priče oko njih, samo što to sada činimo tako da ciljeve usmjeravamo suptilinijim djelovanjem nego što smo to prije činili” – RAZGOVARALA: IVANA BOROVNJAK

Novu sezonu Dizajnerske početnice otvaramo ove subote u Muzeju za umjetnost i obrt, gdje će dizajnerski dvojac This Town Needs Posters srednjoškolcima i polaznicima 7. i 8. razreda osnovne škole pokazati kako od starog papira i drveta izraditi sve potrebno za ručni tisak unikatnih plakata! Prijave se primaju do petka 23. rujna.

U sklopu otvorenja IZLOŽBE HRVATSKOG DIZAJNA 1516 u Muzeju za umjetnost i obrt, sinoć, 13. 9. 2016. održana je i svečanost dodjele nagrada i priznanja najboljim dizajnerskim radovima u pojedinačnim kategorijama izložbe, kao i Velika nagrada Hrvatskog dizajnerskog društva, Ico-D Excellence Award te Nagrada HDD-a za životno djelo. Zahvaljujemo svima koji su sudjelovali u svečanosti i bili dio slavljeničke atmosfere, a dobitnicima nagrada i priznanja još jednom čestitamo. Tko su pobjednici, pročitajte u nastavku.

“Ako govorimo o tome što je (i) danas najveća zabluda, onda bih svakako istaknuo tendenciju da se konzumacija sadržaja, ili iskustava na ekranu, izolira u odnosu na konzumaciju sadržaja i poruka putem tradicionalnih medija, poput TV-a, radija, ili novina. Takav pristup smatram pogrešnim jer unatoč tome što danas većinu sadržaja i komunikacija konzumiramo putem popularno zvanog „picture behind glass“ sučelja, u suštini se malo toga promijenilo u smislu evolucije naših osjetila i temeljne psihologije, te stoga takvo diferenciranje zapravo nije ni logički opravdano” – RAZGOVARAO: MARKO GOLUB

U srijedu 14. 9. s početkom u 19 sati u atriju MUZEJA ZA UMJETNOST I OBRT održat će se predavanja slavnog francuskog tipografa JEANA FRANCOISA PORCHEZA i njemačkog produkt-dizajnerskog dvojca OSKO+DEICHMANN. Oba predavanja dio su popratnog programa bijenalne IZLOŽBE HRVATSKOG DIZAJNA 1516 u organizaciji Hrvatskog dizajnerskog društva, koja se u istom prostoru otvara dan ranije, 13. 9. Ulaz na oba predavanja je besplatan!

“Ono što se već godinama osjeća primjerice u dizajnu interaktivnih medija — brzo širenje i asimilacija globalnih trendova, estetika i načina rješavanja problema — sada je vrlo prisutno i u drugim kategorijama. U tom su smislu domaće vizualne komunikacije dosegle izuzetnu tehničku zrelost i etablirale živu scenu koja ide ukorak sa svjetskom. Međutim takav ekosustav ponekad zna zavesti. Volio bih vidjeti više radova koji su konceptualno jaki, pametni, kojima stil služi u svrhu komunikacije ideje a ne etabliranja prepoznatljivosti autora, trenda ili estetike” – RAZGOVARAO: BOJAN KRIŠTOFIĆ

Nakon predstavljanja na ovogodišnjem Mikser festivalu u Beogradu, putujuća izložba Mladih balkanskih dizajnera 2016/2017 gostovat će u Ljubljani na Indigo festivalu – festivalskoj platformi koja kombinira trendove u umjetnosti, kulturi, medijima, glazbi, filmu, kazalištu i dizajnu, a održava se od 7. do 10. rujna 2016.

“Kad je riječ o dizajnerskom aktivizmu, u dobre dane čini mi se da se dizajnerska zajednica izdvojila kao važan element kritike društva ali i poticanja promjena (Projekt Ilica, Dizajn za inkluziju, Design District…), a u loše dane čini mi se da se svodimo na efektni soundbite lijenim novinarima koji prate dizajnerske facebook profile. Mi smo sjajna profesija za online prosvjede: dobro dizajnirani statusi rado se dijele” – RAZGOVARAO: MARKO GOLUB

U utorak 13. rujna u 20 sati u Muzeju za umjetnost i obrt i Izložbenom salonu Izidor Kršnjavi u Zagrebu otvara se bijenalna Izložba hrvatskog dizajna 1516, izložbeni pregled najbolje hrvatske dizajnerske produkcije u protekle dvije godine. Deveto izdanje izložbe, koju Hrvatsko dizajnersko društvo organizira od 1999. godine, obuhvaća 213 radova (169 profesionalnih i 44 studentskih) u osam kategorija: Dizajn vizualnih komunikacija, Dizajn u digitalnim medijima/dizajn interakcija, Dizajn ambalaže, Industrijski /produkt dizajn, Prostorne i grafički intervencije i sistemi, Modni i odjevni dizajn, Cjeloviti projekt/proizvod i Koncept/inicijativa/kritički dizajn.