Hrvatsko dizajnersko društvo / Croatian Designers Association

“Meštrović kritički nastupa i prema velikim imenima dizajnerske prakse zapadnog svijeta, uključujući tu i Victora Papaneka i Buckminstera Fullera, zamjerajući im nedovoljnu odlučnost u propitivanju dominantnog kapitalističkog sustava. Njegova vječna radoznalost da proučava i pionirski promovira nove interpretacije odnosa društvene dominacije strukturno povezanih s kapitalističkim načinom proizvodnje odraz je njegovog nastojanja da se ta dominacija djelatno, kroz čovjekovo kolektivno samoodređenje i kroz sistem društvene proizvodnje, dokine” – PIŠE: DEJAN KRŠIĆ

“Mislim da specijalizacije u rijetkim slučajevima imaju smisla pa sam skloniji nekoj otvorenijoj i fleksibilnijoj strukturi područja dizajna. Dobrog dizajnera čini način na koji odgovara na određeni zadatak i smisao koji daje rješenjima sagledavajući ih u najširem mogućem kontekstu. Vještine stvaraju specijalizaciju, a vještine se mogu istrenirati” – Razgovarala: MONIKA DŽAKIĆ

“Dizajn je pojam koji se čini toliko širokopojasan da ako je stvarno ‘dobar’ može riješiti sve probleme, a to je fantazija. Problem siromaštva i neobrazovanosti je kompleksan problem koji se rješava generacijama. Dobar dizajn je svjestan tih raskola unutar tržišta i često se svjesno mora donijeti odluka da proizvod pripadne tržištu koje je ‘elitno’, jer je kao takav jedino dostupan u smislu raspoložive i aktualne distribucije” – Razgovarala: MONIKA DŽAKIĆ

“Modna scena u Hrvatskoj se još uvijek svodi na samoinicirane projekte koji funkcioniraju u formi manjeg obrta ili butika koji distribuira vlastite proizvode. Ovdje se osvrćem na nepostojanje distribucije kolekcija od strane multi brand dućana, što je logika modnog sistema na vanjskom tržištu, osobito za manje brendove. Primijetio sam neke brendove koji su se odlučili za online distribuciju, što smatram dobrim pokušajem u plasmanu proizvoda na vanjsko tržište” – RAZGOVARALA: LEA VENE

“Teza ove izložbe je da je na temeljima postavljenima kasnih 90-ih i 2000-ih godina tekućih desetih stasala nova generacija protagonista nezavisne scene, koji su dakako učili od poratnih prvoboraca i graditelja civilnog društva u Hrvatskoj, ali su s vremenom razvili svoju (po)etiku i ideje, obilježene stremljenjem prema što je većoj mogućoj odvojenosti od standardiziranih kanala produkcije i distribucije kulture” – PIŠU: BOJAN KRIŠTOFIĆ & SVEN SORIĆ

U četvrtak 4. listopada 2018. u 19 sati održat će se [d]razgovor s BOJANOM KRIŠTOFIĆEM i SVENOM SORIĆEM, autorima izložbe TKO RADI SCENU – DIZAJN ZA NEZAVISNU GLAZBU 2011 – 2018. Razgovor i ovog puta moderira Marko Golub. Još jedna novost – nakon samog razgovora, posjetitelji mogu ostati sudjelovati i u nagradnom kvizu na temu “Dizajn i glazba”. Set teških pitanja sastavio je spomenuti trojac, a nagrade prigodno uključuju nosače zvuka i plakate. Izložba inače ostaje otvorena do petka 5. listopada.

“Točno je da nema hoda bez zapreka, kako kaže Valéry, zato oblik i jest tako važan: oblik mora uzeti od zapreke koliko mu treba da se miče, ali tako da uzme samo ono što mu najmanje sprečava pomicanje. Stoga se jezik možda razvija u malim pomacima, ali digitalizacija je nahrupila odjednom, pa te dvije stvari ne bih dovodio u vezu — svejedno je izrezujem li slova škarama ili mišem.” — Razgovarao: BOJAN KRIŠTOFIĆ

“Djelovanje valja promatrati unutar konteksta, a unutar same struke vidimo kako neke prakse lakše odolijevaju pravilima od drugih. Rješava li dizajner problem aerodinamike ili sistematizira ogromnu količinu informacija? Komunicira li poruku masovnoj publici ili mikrosceni, provocira li reakciju, interakciju, razmišljanje? Dizajneri traže rješenja, a u procesu rada neminovno trebaju i postavljati pitanja i davati odgovore” – Razgovarala: MONIKA DŽAKIĆ

Pogledajte snimku razgovora održanog 4. svibnja povodom izložbe REŠETKE NISU PREPREKE. Središnja tema razgovora istoimeni je projekt koji su prije tri godine pokrenuli Udruga RODA i STUDIJ DIZAJNA Arhitektonskog fakulteta Sveučilišta u Zagrebu, a rezultirao je prototipovima proizvoda
prikazanima na izložbi. Tema razgovora je participativna metodologija na kojoj su bile bazirane radionice sa studentima Studija dizajna i zatvorenicima i zatvorenicama, te procesi i iskustva s radionica. U razgovoru su sudjelovali neki od mentora radionice: SANJA BENCETIĆ, IVANA FABRIO, ANDREA HERCOG i IZVORKA JURIĆ te Maša Milovac kao moderatorica.

“Nakon uspješnih prvih pohoda na riječku industriju i kontinuiranu suradnju s 3. Majem, Istravinoexportom i INA Rafinerijom nafte Rijeka, krajem 60-ih Ozehini se interesi usmjeravaju ka proširenju djelovanja na sektor turizma čemu je pogodovala promjena ekonomske politike u zemlji praćena rastom osobne potrošnje, a osobito pojava plaćenog odmora u europskom okruženju” – PIŠE: ALIRA HRABAR OREMOVIĆ

Pogledajte snimku [d]RAZGOVORA s članovima tima koji stoje iza proizvoda Baggizmo, održanog 19. lipnja 2018. u HDD galeriji, povodom izložbe BAGGIZMO 2015- / MAKING OF. Osim moderatora MARKA GOLUBA i KORALJKE VLAJO u razgovoru su sudjelovali IZVORKA i LADISLAV JURIĆ te KRISTINA VOLF. Tema razgovora je njihov put od prvih ideja do internacionalno distribuiranog proizvoda, te općeniti izazovi i mogućnosti koji danas stoje pred dizajnerima i startupovima orijentiranima na dizajn, načini vođenja takvih projekata, utjecaj novih tehnologija i digitalnih platformi za grupno financiranje na sam proces dizajniranja itd.

Povodom nedavno održane izložbe “Dizajn s feedbackom: Ozeha Zagreb – Rijeka ‘45 – ‘48 – ‘90 – ‘95” donosimo pet kratkih priča koje ilustriraju rad agencije Ozeha, kao i specifičnu sinergiju Ozehinog Kreativnog odjela i agencijskih propagandista od sredine pedesetih do osamdesetih godina prošlog stoljeća. Primjeri iz prakse koje ovog puta izdvajamo su rad na brendu “Dona” te suradnju s tvrtkama Borovo, Istravinoexport te naftnim rafinerijama u Rijeci i Sisku. PIŠE: ALIRA HRABAR OREMOVIĆ

“Vrijeme u kojem živimo, koje se najčešće naziva vremenom ‘nove normalnosti’, ‘postnormalnosti’ ili ‘hipernormalizacije’, vrijeme u kojem nestaje svijet koji smo poznavali, a budućnost je nesigurna, vrijeme obilježeno novim neizvjesnostima za pojedince, društvo i planet, rapidnim promjenama, preslagivanjima moći, kaosom i potresima na svim razinama, vrijeme je koje ponovo donosi naraciju o iznimnoj prilici za dizajnersku praksu” – PIŠE: IVICA MITROVIĆ

“Ozeha je bila košnica svih tada prisutnih marketinških aktivnosti, najnovijih ideja i informacija, bila je inkubator za one koji su stjecali iskustva, bila je i škola i poligon za one koji su u njoj radili jer su u praksi timskog rada dolazili do kvalitetnijih rezultata. Bila je učilište za klijente koji su s njom surađivali jer su usvajali nove trendove marketinga u praksi i bili kvalitetno predstavljeni. Bila je mjesto gdje je bilo dovoljno prostora i za vanjske suradnike da zajednički dijele i grade te vrijednosti. Efekti su bili vidljivi u medijima, javnosti, društvu i u gospodarstvu” – PIŠE: IGOR LAH

U utorak 19. lipnja u 20 sati u HDD galeriji održat će se javni [d]razgovor povodom izložbe BAGGIZMO 2015- / MAKING OF. U razgovoru će sudjelovati članovi Baggizmovog tima IZVORKA JURIĆ, LADISLAV JURIĆ i KRISTINA VOLF te moderatori KORALJKA VLAJO i MARKO GOLUB. Iako nam je glavna tema razvoj Baggizmovih projekata i njihov put od prvih ideja do internacionalno distribuiranog proizvoda, ovog puta širimo priču općenito na izazove i mogućnosti koje danas stoje pred dizajnerima i startupovima orijentiranima na dizajn, načine vođenja takvih projekata, utjecaj novih tehnologija i digitalnih platformi za grupno financiranje na sam proces dizajniranja itd.

“Glamurozna aura koju oko dizajna stvaraju revijalne izložbe, festivali i mediji ponekad nam zaklanja vrlo kompleksne priče iza pojedinih proizvoda, a time i njihovu stvarnu vrijednost koja se može početi iščitavati tek kada rasvijetlimo čitavu mrežu okolnosti, aktera, metoda, procesa, procedura i postupaka koja leži u pozadini. To je jednako važno za publiku i korisnike, kojima daje malo jasniju ideju o čemu stvarno govorimo kada govorimo o dizajnu, kao i za same dizajnere, kojima je dragocjeno svako novo saznanje o tome kako su njihovi kolege, na konkretnim projektima, prevladali prepreke s kojima se i oni sami susreću ili se tek trebaju susresti” – PIŠU: MARKO GOLUB & KORALJKA VLAJO

U utorak 29. svibnja u 20 sati u HDD galeriji održat će se javni [d]razgovor s vizualnom umjetnicom i grafičkom dizajnericom SANJOM IVEKOVIĆ. Razgovor se održava povodom njene izložbe DVOSTRUKI ŽIVOT – DIZAJN, UMJETNOST, AKTIVIZAM koja u izložbenom prostoru Hrvatskog dizajnerskog društva ostaje otvorena još do 1. lipnja, a s našom gošćom razgovarat ćemo o njenim iskustvima kao grafičke dizajnerice od ranih 70-ih do kraja 90-ih godina, odnosu njenog umjetničkog i dizajnerskog rada te pogledima na dizajnersku praksu nekad i danas.

“Važna ideološka pretpostavka nove umjetničke prakse bila je demokratizacija umjetnosti. Institucionalna kritika, kritika tzv. ‘autonomije’ galerijsko-muzejskog konteksta, kritika tržišne logike proizvodnje umjetničkog djela, sve su to radikalna politička pitanja koja su se postavljala. Moglo bi se reći da je politizacija umjetnosti bila važna karakteristika naše prakse, pa je bilo logično da se i jezik umjetničkog izražavanja mora nužno promijeniti. Zato smo koristili medije plakata, publikacija, videa, jer su oni pružali velike mogućnosti za široku distribuciju umjetničkog rada i izvan sustava umjetnosti, dakle, potencijalno su bili demokratični, rad se mogao umnožavati, nije imao auru originalnog umjetničkog djela na kojem se bazirala visoka modernistička umjetnost” – RAZGOVARAO: MARKO GOLUB

“Kada govorimo o dizajnu Sanje Iveković, upravo teme i odabir medija čine najjasniju distinkciju u odnosu na njene umjetničke radove, sam je kontekst drukčiji, odnosno činjenica da je riječ o narudžbama i profesionalnim zadacima. Međutim, metode i pristupi su nerijetko isti ili vrlo slični — iako kao dizajnerica svom poslu pristupa s krajnjom profesionalnošću, ozbiljnošću i distancom, u njemu se jasno osjeća samosvjestan stav, naglašeno refleksivan pristup mediju i temi koju interpretira. I u slučaju umjetnosti i u slučaju dizajna to su radovi medijske prirode, čija je odlika izvjestan stupanj ‘anonimnosti’, ne tek kao odsustvo potpisa, nego vidljive i prepoznatljive ruke, poteza.” – PIŠU: MARKO GOLUB i DEJAN KRŠIĆ

“When discussing the graphic design of Sanja Iveković, it is precisely the themes and choice of media that make it clearly distinct from her artwork. The context is different, i.e. the fact that they are commissioned professional assignments. However, the methods and approaches are often the same or very similar — although she approaches her work as a designer with the utmost professionalism, seriousness and distance, it also clearly expresses the self-aware attitude, a reflexive approach to the medium and the theme she interprets. Both in her art and her design, her works are focused on the medium, and characterized by a high degree of “anonymity”, not merely as the absence of a signature, but also as the absence of a visible and recognizable ‘hand’ and ‘handwriting'” – WRITTEN BY: MARKO GOLUB & DEJAN KRŠIĆ

Pogledajte snimku predavanja dizajnerice i tipografkinje INDRE KUPFERSCHMID, održanog 20. travnja ove godine u izložbenom prostoru Hrvatskog dizajnerskog društva. Predavanje naslovljeno “Sve za svaku, svaka za sve” održano je kao svojevrsna najava međunarodne tipografske konferencije Fontstand, a tema mu je bila online platforma Aphabettes, međunarodna online zajednica koja primarno okuplja dizajnerice i tipografkinje te predstavlja njihov rad, razmišljanja i istraživanja. Predavanje je organizirano u suradnji s dragim kolegama Peterom Bilakom i Nikolom Djurekom, osnivačima Fontstand konferencije koja je prvi put održana u travnju 2018. u Orisu u Zagrebu.

U petak 4. svibnja 2018. u 19 sati održat će se [d]razgovor povodom izložbe REŠETKE NISU PREPREKE. Središnja tema razgovora je istoimeni projekt koji su prije tri godine pokrenuli Udruga RODA i STUDIJ DIZAJNA Arhitektonskog fakulteta Sveučilišta u Zagrebu, a rezultirao je prototipovima proizvoda
prikazanima na izložbi. Kako se projekt bavio problemima roditelja-zatvorenika i njihove djece, razgovarat ćemo malo više o toj problematici, o participativnoj metodologiji na kojoj su bile bazirane radionice sa studentima Studija dizajna i zatvorenicima i zatvorenicama, te o procesima i iskustvima s radionica. U razgovoru sudjeluju neki od njihovih mentora: SANJA BENCETIĆ, IVANA FABRIO, ANDREA HERCOG i IZVORKA JURIĆ te Maša Milovac kao moderatorica.

Pogledajte snimku [d]RAZGOVORA s BORISOM GREINEROM, održanog 9. travnja 2018. u HDD galeriji povodom njegove izložbe SAD UP SAD DOWN. Razgovor je moderirao Marko Golub a razgovarali su o Greinerovom autorskom pristupu i načinu razmišljanja, o vezi dizajna, pisanja, filma i likovne umjetnosti, o tome što ga je davnih osamdesetih godina uvelo u svijet grafičkog dizajna te o svemu što u tom, ali i drugim kreativnim područjima, radi danas.

Ususret konferenciji FONTSTAND, u petak 20. travnja 2018 u 18 sati u HDD-u će se održati predavanje INDRE KUPFERSCHMID, tipografkinje, edukatorice i jedne od osnivačica ALPHABETTES — online platforme za prezentaciju, razmjenu i kolaboraciju namijenjene tipografkinjama i dizajnericama. U sklopu svog predavanja, naslovljenog “Sve za svaku, svaka za sve”, Indra Kupferschmid će se osvrnuti upravo na taj projekt te će nam predstaviti iskustva njegova pokretanja i vođenja zajedno s Amy Papelias i Nicole Dotin. Predavanje je organizirano u suradnji s dragim kolegama Peterom Bilakom i Nikolom Djurekom, osnivačima Fontstand konferencije koja se po prvi puta održava 21. travnja u Orisu u Zagrebu.

“Jedan od proizvoda nastalih na radionici u Požegi, ‘Muvice’, temeljen je na priči zatvorenice o cipelicama njene kćeri koja se rodila i prve godine svog života provela u kaznionici u Požegi, na odjelu za majke s bebama. Djeca koja se rode na izdržavanju kazne zatvora mogu ostati sa svojim majkama u zatvoru do navršene treće godine života, ali iz zatvora mogu izaći samo do liječnika. Čak i kad majka ostvari pogodnost izlaska za vikend ili u grad, dijete ne smije izaći vani s njom – ako izađe, ne smije se više vratiti u zatvor. Ova djevojčica nije nikad mogla imati cipele po mjeri, već uvijek prevelike ili premalene, kupljene preko otiska stopala koje su joj uzimali” – PIŠE: ANDREA HERCOG

U ponedjeljak 9. travnja 2018. u 19 sati u HDD galeriji održat će se [d]razgovor s BORISOM GREINEROM povodom njegove izložbe SAD UP SAD DOWN. S Greinerom ćemo razgovarati o njegovom autorskom pristupu i načinu razmišljanja, o vezi dizajna, pisanja, filma i likovne umjetnosti, o tome što ga je davnih osamdesetih godina uvelo u svijet grafičkog dizajna te o svemu što u tom, ali i drugim kreativnim područjima, radi danas. Razgovor je ujedno i zadnja prilika da pogledate samu izložbu, a vodit će ga Marko Golub.

Pogledajte snimku [d]RAZGOVORA s članovima Kreativnog kolektiva KOMBINAT, održanog 16. ožujka 2018. u HDD galeriji. MARKO GOLUB razgovarao je s LEOM JURIN, LEOM KIRINČIĆEM i MARINOM NIŽIĆEM povodom izložbe KRATKA POVIJEST STRANPUTICA. Tema razgovora bilo je djelovanje kolektiva te kreativni proces koji stoji iza njihovih različitih projekata u rasponu od dizajna vizualnih identiteta, preko gerilskih kampanja do multimedijskih događanja.

“Greinerov cilj je ovdje, kao i u pisanju, osvajati tuđa područja, tuđe teritorije, i ugrađivati vlastiti imaginarij slika i tekstova u njihov horizont imaginacije. Same slike većinom su prisvojene iz starih časopisa 60-ih i 70-godina, praktički iz vremena autorovog djetinjstva. Izvađene su iz izvornog konteksta i stavljene u novi, gdje čine integralnu cjelinu sa specifično oblikovanim naslovima pažljivo odabrane tipografije, sada kao plakati koji pozivaju na putovanje nekim nepoznatim ili neposjećenim predjelima, ili kao novine koje izvještavaju o posjetu takvim mjestima. Oni nikoga ni na što ne nagovaraju, ne usmjeravaju, ništa određeno ne zagovaraju, kao što bi to činio neki aktualan, naručeni plakat” – PIŠE: MARKO GOLUB

Pogledajte snimku [d]RAZGOVORA s grafičkom dizajnericom LANOM GRAHEK, održanog 22. veljače 2018. u HDD galeriji. S Lanom su razgovarali MARKO GOLUB i SVEN SORIĆ, a pričalo se o njenoj tada aktualnoj izložbi u HDD-u, pet godina profesionalnog dizajnerskog rada, intenzivnoj suradnji s Kulturom promjene SC-a, dizajnu na klupskoj i glazbenoj sceni, oblikovanju knjiga, eksperimentalnom izdavaštvu i odnosu digitalnih i tiskanih medija.

U petak 16. ožujka 2018. u 19 sati u HDD galeriji održat će se [d]razgovor s članovima Kreativnog kolektiva KOMBINAT, povodom njihove aktualne izložbe KRATKA POVIJEST STRANPUTICA. Razgovor je ujedno i posljednja prilika da pogledate samu izložbu, čije smo trajanje produljili do tog datuma, ali i da upoznate uživo ljude koji stoje iza tog imena i iza brojnih projekata koje je Kombinat realizirao u protekle četiri godine. Razgovor moderira Marko Golub.

“Suština izmiče sintaksi i linearnosti teksta. Taman misliš da si je uhvatio, zarobio između velikog slova i točke, vratiš se da vidiš je li ostao kakav zalom, tipfeler i… Lane tamo više nema. Iza naglašene i rijetko viđene sistematičnosti, urednosti, organiziranosti, radne etike, racionalnosti… krije se bogat i razvijen, intuitivni sliv. Vođen vlastitom emotivnom geografijom. Ova autorica oblikuje prirodno i organski, cijelim svojim bićem. Pretplatnike tradicionalnog dualizma emocija–racio to bi moglo zbuniti” – PIŠE: DAMIR BRALIĆ

„Volimo raditi s umjetnicima jer upravo kroz takve projekte gdje se isprepliću lijepe i primijenjene umjetnosti dobivamo najveću mogućnost istraživanja medija i slobodu eksperimentiranja. Takve suradnje uvijek intrigiraju jer se interakcijom dizajnera i klijenta/umjetnika stvara jedna posebna sinergija ideja i nepredvidiv impuls i smjer kreativne energije. Kada dizajn radi u službi umjetnosti i kulture, i kada se u poziciji klijenta nalazi umjetnik koji je svjestan snage dizajna u komunikaciji, učinkovitosti dizajna u kreiranju poruke prema javnosti i ako se još ne boji širiti granice komunikacija, dolazimo u beskrajni prostor kreacije u kojemu je moguće stvarati poruke gotovo bez ikakvih okvira“ – Razgovarala: MONIKA DŽAKIĆ