Hrvatsko dizajnersko društvo / Croatian Designers Association

U srijedu 2. travnja u 19h u ORISU održat će se promocija monografskih izdanja HDD-a o dizajnu MIHAJLA ARSOVSKOG i ZORANA PAVLOVIĆA, autora Dejana Kršića i Marka Goluba. Premda obrađuju različite individualne opuse, knjige u velikoj mjeri dijele temu – grafičko oblikovanje knjiga i publikacija – te govore o dvije istaknute figure hrvatskog grafičkog dizajna koje su tijesno surađivale, ali i imale bliske autorske jezike temeljene upravo na vizualnim svojstvima slova i pisma, odnosno tipografije. O knjigama će govoriti povjesničari umjetnosti Zvonko Maković i Lovorka Magaš Bilandžić, viša kustosica MUO Koraljka Vlajo, filmolog i filmski kritičar Hrvoje Turković, dizajner i predsjednik HDD-a Sven Sorić te sami autori.

Za sve koji su se interesirali, limitirana naklada publikacije “Studio Imitacija života: Oblik vremena – Grafički dizajn 1987 – 1991” može se nabaviti kod nas za simboličnih 7 eura. Ukupno 72 stranice teksta i reprodukcija u boji koje daju uvid u rane radove Darka Fritza i Željka Serdarevića, koji su pod imenom Studio Imitacija života u samo četiri godine zajedničkog djelovanja snažno obilježili vizualnu kulturu kraja 1980-ih. Uključuje njihove slavne plakate i druge radove za prva izdanja Eurokaza, Dramu SNG u Mariboru, OKC, SKUC, Tjedan suvremenog plesa i mnoge druge.

U subotu 14. prosinca u 19 sati u Muzeju crvene povijesti u Dubrovniku otvara se izložba SMETNJE U PRIJEMU SLIKE – TRANSFERI FOTOGRAFIJE U DIZAJNU 1960 – 1990, koja se bavi odnosom fotografije i grafičkog dizajna, na primjerima radova autora kao što su Ivan Picelj, Mihajlo Arsovski, Boris Bućan, Boris Ljubičić, Mirko Ilić, Gorki Žuvela, Dušan Bekar, Dalibor Martinis, Goran Trbuljak, Sanja Iveković, Bachrach&Krištofić, NEP, Greiner&Kropilak i drugi. Autori koncepcije i kustosi izložbe su Marko Golub i Dejan Kršić. Izložba u organizaciji Muzeja crvene povijesti i HDD-a ostat će otvorena sve do 15. veljače 2025. godine.

Novi Dizajn TV donosi inspirativnu jednosatnu šetnju s dizajnerima IZVORKOM JURIĆ i JURICOM KOSOM iz DIG STUDIJA po njihovoj izložbi “Dizajn s polica”, održanoj u HDD-u u svibnju i lipnju. U opuštenom razgovoru s kustosom Markom Golubom, Izvorka i Jurica govore o mnogima od svojih najuspješnijih projekata u području dizajna ambalaže, načinima na koje su osmišljavani i razvijani, kontekstima u kojima su nastajali, kao i nevidljivim stranama procesa oblikovanja pakiranja proizvoda. Čak i ako niste bili na izložbi, ovaj video je sjajna prilika da se pobliže upoznate s njihovim dizajnom, ali i medijem ambalaže i svemu što ga čini tako posebnim!

“Donekle slično Ilićevim stripovima iz istog vremena, glavna karakteristika plakata za Teatar&TD je njihov intenzitet, kao da gledamo dizajnera koji sa svakim sljedećim radom u javnom prostoru želi iznenaditi gledatelja, ali i sebe samog. Premda smješteni unutar istog „okvira“, rađeni za istu instituciju, svaki je koncipiran kao novi događaj, novi vizualni iskaz o plakatu i što on može biti, svaki put artikuliran na drugi način. U plakatima za &TD Ilić kao da isprobava gotovo sve tehnički izvedive postupke koje će u dizajnu primjenjivati naredna četiri i pol desetljeća.” – PIŠU: MARKO GOLUB & DEJAN KRŠIĆ

U srijedu 5. lipnja s početkom u 19 sati u Muzeju suvremene umjetnosti u Banja Luci održat će se stručno vodstvo kroz izložbu MIRKO ILIĆ: LICEM U LICE, a nakon toga i predavanje kustosa izložbe Marka Goluba pod naslovom DIZAJN KAO DOGAĐAJ. To je jedno od završnih događanja uz ovu retrospektivnu izložbu, koja je u MSURS trajala od početka travnja, a organizirao ju je Muzej u partnerstvu s Hrvatskim dizajnerskim društvom i Muzejom moderne i suvremene umjetnosti u Rijeci. Ovu trodijelnu izložbu koja daje pregled Ilićevog rada u području stripa, plakata, političkih ilustracija i dizajna, moguće je pogledati još samo do 6. lipnja

“Kada ih se postavi jedne pored drugih, ovako kako to činimo na ovoj izložbi, dvije karakteristike radova Đukića i njegovog tima čini se da najviše odskaču: s jedne strane nesvakidašnja ambicija za jasnoćom i jezgrovitošću, a s druge određena „događajnost“, koja proizlazi iz svijesti o tome da se ne dizajnira samo neki autonomni predmet, nego i njegova dinamična relacija s okruženjem koje će on nastaniti, bilo da je riječ o javnom prostoru, webu, izlogu knjižare, ili u simboličkom smislu sa samim diskursom koji taj predmet reprezentira. Upravo u kombinaciji tih dviju karakteristika Đukićevi radovi većinom su nevjerojatno komunikativni” – PIŠE: MARKO GOLUB

U izdanju HDD-a objavljena je knjiga „ZORAN PAVLOVIĆ: Sazviježđe Zozo – Knjige, časopisi, plakati od 1960-ih do 1990-ih“, autora MARKA GOLUBA I DEJANA KRŠIĆA. Na 156 stranica na hrvatskom i engleskom jeziku, knjiga predstavlja rad jednog od najproduktivnijih hrvatskih grafičkih dizajnera druge polovice 20. stoljeća, čovjeka koji je oblikovao kultne novine i omladinske i kulturne časopise kao što su Polet, Studentski list, Pop Express, Start, Pitanja, Telegram, kao i najpopularnija izdanja GZH 1980-ih i niza drugih izdavača.

U četvrtak 25.4. u 20 sati u Galeriji MKC / Domu mladih u Splitu otvara se izložba NEDELJKO DRAGIĆ: DIZAJN, ILUSTRACIJA I STRIP. Izložba okuplja brojne Dragićeve kazališne, filmske i turističke plakate, naslovnice i ilustracije knjiga (Biblioteka Vjeverica, “Uh ta matematika”…), dizajn maskota (legendarni Zagi, žvake Tin i Tina i niz drugih), pregled najvažnijih animiranih reklama i televizijskih špica, kao i uvid u najznačajniji dio Dragićevog strip opusa. Izložbu organiziraju HDD, Galerija MKC i Platforma 9,81 u partnerstvu s DVK UMAS, a ostaje otvorena do 9. svibnja 2024.

U četvrtak 11. travnja u 19 sati u Muzeju suvremene umjetnosti u Banja Luci otvara se velika izložba MIRKA ILIĆA pod naslovom LICEM U LICE. Podijeljena u tri poglavlja, izložba donosi pregled radova Mirka Ilića u području stripa (cjelina pod naslovom “Vodoravno i okomito”), grafičkog dizajna i multimedije za kazalište i film (cjelina “Puno buke ni zbog čega”), te proširenu verziju izložbenog remiksa Ilićevog rada u dizajnu i ilustraciji pod naslovom “Dizajnerska povijest svijeta”. Izložbu organizira MSURS u partnerstvu s HDD-om i Muzejom moderne i suvremene umjetnosti u Rijeci, iz čije je zbirke posuđena većina građe, a kustos izložbe je Marko Golub.

U novom Dizajn TV-u pogledajte šetnju kroz 20 godina grafičkog dizajna IVANA KLISURIĆA, snimljenu u postavu izložbe TOČKE U KRETANJU – GRAFIČKI DIZAJN 2000 – 2024. Kroz priču koja obuhvaća Klisove rane početke na klupskoj scenu u Osijeku, preko postupnog osvajanja nekih od najvažnijih mjesta nezavisne, ali i institucionalne kulture, pa do detaljne analize kreativnog procesa u pojedinim projektima – plakatima, vizualnim identitetima, knjigama i publikacijama – vode vas Ivan Klisurić i kustos izložbe Marko Golub.

U petak 15. ožujka u 18 sati u HDD galeriji promovirat ćemo novo izdanje, publikaciju IVAN KLISURIĆ: TOČKE U KRETANJU – GRAFIČKI DIZAJN 2000 – 2024. i provesti vas kroz istoimenu izložbu na njen posljednji dan! Ova knjižica na 64 stranice donosi pregled najvažnijih realiziranih projekata Ivana Klisurića u dvadesetgodišnjem razdoblju, uz tekst autora Marka Goluba na hrvatskom i engleskom jeziku. Cijena je 7€, ali na samoj promociji i vodstvu moći ćete je kupiti za simboličnih 5€, čime ćete nam pomoći da otisnemo još poneku sličnu knjižicu! Ulaz na vodstvo i promociju je besplatan, i ujedno je posljednja prilika da vidite izložbu, koja se iste večeri zatvara.

Kosovska dizajnerica NITA SALIHU HOXHA u novom Dizajn TV-u govori nam o radu svog STUDIJA PERMANENT tijekom posljednjih šest godina, kontekstu u kojem dizajnira, snažnom zamahu suvremene umjetničke scene Kosova, načinima na koje pristupa oblikovanju knjiga i publikacija itd. Razgovor s Nitom vodili su SVEN SORIĆ i MARKO GOLUB, a budući da je sniman tijekom trajanja njene izložbe u HDD galeriji imali smo priliku detaljno analizirati brojne njene radove. Razgovor je snimljen na engleskom jeziku.

U novoj epizodi Dizajn.tv vodimo vas u šetnju izložbom “SINDIKAT ŽENA… Dizajn feminističkih promotivnih materijala od 1980-ih do danas”, U više od sat vremena video vodstva i razgovora, autorski tim izložbe, u sastavu SANJA BACHRACH KRIŠTOFIĆ, BARBARA BLASIN i MARKO GOLUB, govore o grafičkom dizajnu za autonomne ženske organizacije i inicijative u Hrvatskoj i regiji, načinu na koje su kako su se paralelno razvijale i feministička scena i sama scena dizajna vizualnih komunikacija, te kako se kroz različite fokuse, strategije djelovanja i uvjete rada mijenjao i sam pristup oblikovanju.

U novom dizajn.tv-u VELJKO KRULČIĆ i MARKO GOLUB, autori izložbe o dizajnu, ilustraciji i reklamama BORIVOJA DOVNIKOVIĆA BORDA, vode nas kroz njegovu njegovu intermedijalnu karijeru i ukazuju nam na tijesne poveznice između umjetničkog i reklamnog animiranog filma, karikature, stripa, dizajna i ilustracije u Bordovom opusu. Osim toga, otkrit ćemo i kako su nastajale neke od najslavnijih Bordovih animiranih reklamnih filmova (Agrokoka – Svako jutro jedno jaje, Eva sardine), analizirat ćemo zaštitne znakove i logotipe koje je oblikovao, te zaviriti u neke od najšarmantnijih ilustriranih knjiga iz kojih stoji njegov crtački rukopis.

U petak 1. prosinca u 18 sati u HDD galeriji održat ćemo javno vodstvo i [d]razgovor povodom izložbe BORIVOJ DOVNIKOVIĆ BORDO: SVAKO JUTRO JEDNO JAJE – DIZAJN, REKLAMA I ILUSTRACIJA. Kroz izložbu će vas u međusobnom dijalogu provesti njeni autori i kustosi VELJKO KRULČIĆ i MARKO GOLUB, koji će ukazati na tijesne poveznice između umjetničkog i reklamnog animiranog filma, karikature, stripa, dizajna i ilustracije u Bordovom opusu, pojasnit će vam kontekst nastanka Bordovih slavnih reklama, zaštitnih znakova, plakata i knjiga koje je ilustrirao i baciti novo svjetlo na stvari kojih se sjećate i one koje tek treba zapamtiti. Ova izložbena šetnja, ujedno i posljednja prilika da vidite izložbu u Zagrebu, je besplatna.

U četvrtak 16. studenog u 19 sati u Galeriji MKC / Domu mladih u Splitu otvara se izložba SMETNJE U PRIJEMU SLIKE – TRANSFERI FOTOGRAFIJE U DIZAJNU 1960 – 1990, koja se bavi odnosom fotografije i grafičkog dizajna, na primjerima radova autora kao što su Ivan Picelj, Mihajlo Arsovski, Boris Bućan, Boris Ljubičić, Mirko Ilić, Gorki Žuvela, Milan Vulpe, Željko Borčić, Dušan Bekar, Dalibor Martinis, Goran Trbuljak, Sanja Iveković, Bachrach&Krištofić, NEP, Greiner&Kropilak i drugi. Autori koncepcije i kustosi izložbe su Marko Golub i Dejan Kršić. Uz samu izložbu, koju zajedno organiziraju HDD, MKC i Platforma 9,81 bit će predstavljena i istoimena knjiga u izdanju HDD-a.

U petak 5. svibnja u 19 sati u ORISU – KUĆI ARHITEKTURE održat će se promocija nove knjige FRAGMENTI DIZAJNERSKE POVIJESTI: DOKUMENTI, 2. DIO autora i urednika Marka Goluba. O knjizi će govoriti povjesničarka umjetnosti dr.sc. Lovorka Magaš Bilandžić, kustosica i istraživačica Vesna Vuković, dizajnerica i predsjednica HDD-a Maša Milovac, dizajner i publicist Dejan Kršić, te urednik Marko Golub. Knjigu, s 320 stranica tekstualnih priloga i reprodukcija, ćete samo ovom prilikom moći nabaviti po promotivnoj cijeni sniženoj za 20%, uz još nekoliko recentnih HDD-ovih izdanja.

“Ova izložba može nam pokazati što se događa kada se izađe iz zone komfora, kako se dizajnira onkraj ekrana elektroničkih uređaja, kako dizajn možda jest u tradicionalnom smislu rješavanje problema, ali i kako ta rješenja ne nosimo sa sobom nego možda već postoje tamo gdje smo se uputili, samo im treba dati razumljiv oblik. No najvažnije, kako čin dizajna uvijek podrazumijeva jasnu, otvorenu relaciju s našim okruženjem, s prirodom, sa zajednicama, s pojedincima, i duboko razumijevanje kako smo upućeni jedni na druge. – PIŠE: MARKO GOLUB

U četvrtak i petak 8. i 9. prosinca u ORISU – KUĆI ARHITEKTURE održat će se treća PLAN D.KONFERENCIJA s temom STVARNA MJESTA / REAL PLACES. U sklopu programa predavanja, razgovora i promocija sudjeluju NEDELJKO DRAGIĆ, DAMIR GAMULIN, ORSAT FRANKOVIĆ, RUJANA REBERNJAK, ŽELJKO SERDAREVIĆ uz niz drugih gostiju i sugovornika! Najavljujemo i postprogram konferencije s radionicom STANISLAVA HABJANA i izložbom MIRANDE HERCEG i KSENIJE JURINEC. U Orisu vas kao i dosad čeka i POP-UP KNJIŽARA s povoljnim knjigama o dizajnu i vizualnoj kulturi, a ulaz na sva događanja je besplatan!

U četvrtak 3. veljače od 19 do 21 sat u HDD galeriji otvara se izložba dizajnerskog studija KAZINOTI&KOMENDA pod naslovom DIZAJN ZA OKO I UHO. Izložba daje pregled najzanimljivijih radova ovog istaknutog splitskog dizajnerskog studija nastalih u proteklih desetak godina, prije svega u mediju plakata, za niz kulturnih, glazbenih i filmskih manifestacija, ali i kratke videe i festivalske špice, omotnice muzičkih izdanja i druge tiskane materijale. Kustos izložbe je Marko Golub, a ostat će otvorena do 18. veljače.

U četvrtak 9. rujna od 17 do 21 sat u HDD galeriji premijerno pogledajte izložbu MIRKO ILIĆ: IZ POVIJESTI LJUDSKE GLUPOSTI – DIZAJNERSKA POVIJEST SVIJETA. Izložba daje panoramski prikaz rada istaknutog grafičkog dizajnera Mirka Ilića u rasponu od plakata, preko novinskih naslovnica i ilustracija do stripa, od početka njegove karijere sredinom 1970-ih do danas, remiksiranih kao pripovijest o 20. i 21. stoljeću i jedno moguće čitanje trenutka u kojem živimo i onoga što nas je do njega dovelo. Izložba nema formalnog otvorenja, a nakon prvog dana moći ćete ju pogledati u uobičajenom radnom vremenu od 12 do 19 sati, uz pridržavanje epidemioloških pravila, sve do 1.10. Kustos izložbe je Marko Golub.

“Izostanak jedinstvenog vizualnog identiteta kao trajnog i dosljednog vizualnog sustava nešto je što pripada duhu vremena u kojem se organizacija formirala, duhu i dinamici organizacija civilnog društva u sferi kulture i umjetnosti te specifičnoj programskoj dinamici stalnih transformacija, mijena, učenja i nadogradnji. Vizualni identiteti tradicionalno pripadaju kontekstu korporacija i korporativnog brendiranja, a potom i institucija, nacija i država, dakle svemu čemu je [BLOK] ili u poziciji nepripadanja ili u statusu aktivnog svjetonazorskog suprotstavljanja” – PIŠE: MARKO GOLUB

U petak 4. lipnja u 19 sati u Galeriji HUiU te u 21 sat u Galeriji Makina u Puli otvara se izložba NEP / NOVA EVROPA: STATION TO STATION, posvećena intermedijskom projektu i kolektivu Nova Evropa (Dejan Kršić, Jane Štravs, Gordana Brzović) koji je od ranih 1980-ih do početka 1990-ih djelovao na presjeku grafičkog dizajna, medijske umjetnosti, teorije, izdavaštva, eksperimentalne glazbe i videa. Izložba uključuje produkte NEP-a: fanzine, xerox grafike, kolaže, plakate, fotografije, video i grafički dizajn (časopis Quorum, glazbena izdanja LET 3, Rijeka-Paris-Texas), ali i seriju novih grafika SONGS FOR NEW EUROPE; sve to raspoređeno tematski u dva izložbena prostora do 2. srpnja.

Dizajnerski studiji Sonda, Size, Tumpić/Prenc i Clinica Studio u suradnji s Vladimirom Končarom su, s ukupno šest svojih projekata nakon žiriranja za dizajnersku nagradu European Design Awards, ušli među finaliste tog uglednog europskog dizajnerskog natjecanja. O finalistima i nagradama odlučivao je žiri u sastavu John L. Walters, Petra Černe Oven, Marko Golub, Julia Kahl, Mitja Kharshak, Ana Gea, Esen Karol, Jonathan Pierini i Freek Kroesbergen, a tko su nagrađeni doznat ćemo na svečanoj dodjeli nagrada koja će se ovog puta održati online 12. lipnja!

U četvrtak 20. svibnja od 16 do 20 sati premijerno pogledajte izložbu NENAD PEPEONIK: KINO U SITOTISKU, koja nam daje prvi opsežniji uvid u plakatni opus jednog od zaboravljenih majstora plakata iz razdoblja od sredine 1960-ih do kraja 1980-ih godina. Izložba se fokusira na Pepeonikove filmske plakate, većinom za zagrebačku filmsku ustanovu Filmoteka 16, prepoznatljivog grafičkog rukopisa oslonjenog na samosvjesnu igru s tipografijom i karakterističnim kvalitetama tehnike sitotiska. Nema službenog otvorenja, a nakon prvog dana izložbu ćete moći pogledati u uobičajenom radnom vremenu od 12 do 19 sati, uz pridržavanje epidemioloških pravila, sve do 4. lipnja. Kustosi izložbe su Sven Sorić i Marko Golub.

Iz tiska nam je stigla nova knjiga, “Neobjavljeno 1983 – 2023.” grafičkog dizajnera, umjetnika i pisca Stanislava Habjana! Knjiga na jednom mjestu okuplja grafičke radove, većinom plakate, koji se odnose na razdoblje od početka njegovog autorskog djelovanja s projekcijom u budućnost, do navedene 2023. godine, bilježeći značajne stvarne i fikcijske trenutke i situacije iz različitih perioda Habjanove karijere, kao svojevrsni alternativni presjek njegovog umjetničkog i dizajnerskog djelovanja. Meki uvez s kutijom, 120 stranica s uvodnim tekstom, ekstenzivnim intervjuom i mnoštvom kratkih tekstova i komentara samog autora. Redovna cijena knjige je 99 kn, a promotivna cijena je 75 kn.

“Dosadašnji dizajnerski rad Igora Manasteriottija iznenađujuće je konzistentan u gotovo svim svojim sastavnicama – riječ je o mnoštvu projekata, za velike i male klijente, domaće i inozemne, korporativna i intimna mjerila, vrlo različitih opsega primjene, ali postavljeni zajedno oni čine mrežu znakova i predmeta iznimne konceptualne i estetske jezgrovitosti koji su očigledno povezani čvrstim osnovnim oblikovnim načelima i tvrdoglavo odolijevaju vremenu. Samo ovo zadnje je, u kontekstu brendinga, kompliment. Svaki Manasteriottijev logo i identitet izgleda kao da je mogao nastati danas kao i prije dvadeset godina, ne zato što su bezvremeni, nego jer posjeduju neku autentičnu svježinu, distinktivnu osobnost i neposrednost.” – PIŠE: MARKO GOLUB

Od novih izdanja Hrvatskog dizajnerskog društva ovog tjedna izdvajamo knjižicu PRAKSA TEORIJE: MATKO MEŠTROVIĆ & DIZAJN, autora DEJANA KRŠIĆA, MARKA GOLUBA i ORE MUŠĆET. Knjiga okuplja materijal prikupljen za potrebe istoimene izložbe održane u HDD-u u jesen 2020. te daje detaljan portret i refleksije na djelovanje najutjecajnijeg domaćeg teoretičara dizajna, ali i zagovarača i predanog kritičara. Knjigu “Praksa teorije: Matko Meštrović & dizajn” već sada možete naručiti od nas i nabaviti u odabranim knjižarama, ususret promociji koju ćemo organizirati čim nam se za to ukaže prilika. Cijena knjige na 64 stranice u boji, u mekim koricama, je 70 kn.

U srijedu 24. i u četvrtak 25. ožujka u 17 sati održat ćemo posljednja stručna vodstva kroz aktualnu izložbu NEDELJKA DRAGIĆA “Dizajn i ilustracija 1969 – 1991.”. Obavezno rezervirajte svoja mjesta emailom na hdd@dizajn.hr, jer smo prošli tjedan zbog velikog interesa umjesto dva najavljena termina na kraju organizirali njih sedam. Kroz sva ključna poglavlja Dragićevog dizajnerskog i ilustratorskog opusa – knjige, plakate, reklamne filmove, maskote itd – provest će vas njen autor i kustos Marko Golub koji će vas upoznati s pričama iza mnogih od izloženih radova, od Zagija preko naslovnica Biblioteke Vjeverica do kazališnih plakata i reklama. Detalji u nastavku!

Pogledajte novi [d]razgovor u kojem su gostovali Marko Hrastovec i Andrija Mudnić, a snimljen je povodom njihove izložbe “Tipografske crtice”, održane u HDD galeriji u studenom 2020. Kao i na samoj izložbi, u razgovoru smo pokušali rasvijetliti fenomen suvremene tipografske edukacije u hrvatskoj, posebno na Studiju dizajna pri Arhitektonskom fakultetu u Zagrebu, načine na koje je ona podigla standarde dizajna vizualnih komunikacija općenito, metode kojima se studente podučava oblikovanju tipografskih pisama i oblikovanju tipografijom. Razgovor je vodio Marko Golub.

Pogledajte snimku [d]razgovora s Dejanom Kršićem, snimljenog početkom srpnja povodom izložbe “NEP / Nova Evropa: Kunst ist zeitlos • Europa endlos”. Za razliku od nekoliko dosadašnjih intervjua s ovim iznimnim autorom, dizajnerom, publicistom i profesorom na DVK UMAS, ovog puta razgovor je u cjelini bio posvećen intermedijalnom kolektivu NEP / Nova Evropa, specifičnom duhu vrema 1980-ih godina, pitanju odnosa umjetničke i dizajnerske prakse i njene teorije, kao i nasljeđu NEP-a u novom stoljeću. Razgovor je vodio Marko Golub.

Na 11. Međunarodnom festivalu vizualnih umjetnosti u Novigradu, ove godine nastupa i bend Car je gol okupljen pod vilenjačkom kapom grafičkog dizajnera i pisca Stanislava Habjana. Nakon svibanjskog nastupa u HDD galeriji pred malim brojem obožavatelja, bend će ovoga puta predstaviti novi program uživo, u nešto drugačijem sastavu. Uz Stanislava Habjana, Mary May i Antu Perkovića, bendu se pridružuje kustos Marko Golub. Car je gol nastupa u petak i subotu, 21. i 22. kolovoza u parku Muzeja, s početkom u 21 sat. Više o Velom Joži pronađite u nastavku!

“Osnovni logo naznačava neke od glavnih ideja identiteta Uralske glazbene noći koji je dizajnirala agencija Voskhod. Motiv trganja papira pojavljivat će se posvuda u praktički svim aplikacijama identiteta i sa sobom nosi nekoliko slojeva značenja. Kontura koju daje doista podsjeća na planine, odnosno podcrtava glavni ambijentalni okvir događanja. Podsjeća nas i na plakatna mjesta na kojima se oglašavaju koncerti, mjesta gdje se plakati lijepe jedni preko drugih, kidaju se i preljepljuju boreći se za pozornost. Konačno, Voskhodu je ova ideja omogućila da oblikuje visoko varijabilan logo koji titra između jedinstvenosti i mnogostrukosti, čvrstoće i fleksibilnosti, ozbiljnosti i lude zaigranosti – nešto što vizualno vibrira i rezonira na istoj frekvenciji s hrpetinom različitih muzičkih žanrova, čas je metal, čas disko, čas jazz, a sve to pod istim uralskim nebom” – PIŠE: MARKO GOLUB

Na Plan D.konferenciji u veljači ugostili smo JOHN L. WALTERSA, urednika i suvlasnika EYE MAGAZINEA, jedne od najutjecajnijih revija za grafički dizajn u svijetu, a evo i snimke njegovog predavanja! Walters je u predavanju pokušao predstaviti vlastitu motivaciju za pisanje o grafičkom dizajnu, potom i načela kojima se vodi kao tekstopisac i urednik, ali i razloge zašto bi se i dizajneri trebali baviti pisanjem, čak i ako misle da to ne znaju (“ako si dizajner, uvijek imaš nešto za reći, a ako možeš govoriti, možeš i pisati”). Također, dotaknuo je i glavne izazove s kojima se susreće urednik jednog nezavisnog tiskanog časopisa (a od 2008. zajedno s art direktorom Simonom Estersonom i suvlasnik), govorio je i o uredničkom procesu, važnosti govorenja istine, te o tome zašto se prazne stranice nikada ne treba bojati.

“Vjerojatno zahvaljujući baš Matku Meštroviću, kao figuri jednako povezanoj i s ključnim umjetničkim (Nove tendencije) i dizajnerskim aktivnostima tog vremena (CIO), posao izrade telopa dobiva ovo dvoje tada vrlo mladih suvremenih umjetnika. Iako već tada ne bez iskustva u grafičkom dizajnu, stvarna prednost Martinisa i Iveković u tom trenutku je upravo njihova tadašnja umjetnička preokupacija medijima, ali i konkretni počeci rada u videoumjetnosti. Telopi, osim toga, s obzirom na svoj iinterventnii karakter i ulogu (označavanje prekida programa, tehničkih smetnji, najave emisija ili seta programskih sadržaja), predstavljaju idealan materijal za umjetnike koji se tada upravo i bave interveniranjem u medije, pitanjima stvarnosti i njene medijske reprodukcije, itd.” – PIŠE: MARKO GOLUB

“Vjerojatno nema kazališne predstave za koju je dizajnirano toli­ko plakata koliko ih je dizajnirano za Shakespeareova Hamleta i najbolji plakati Hamleta vje­rojatno su već davno napravljeni i pro­vučeni kroz stotine autorskih jezika i interpretacija. Stoga Gamulin, kao i Koltès, također pretpostavlja isto — da publika već predobro poznaje kon­tekst i ima unaprijed određene ideje o tome što Hamletovu priču najbolje vi­zualno reprezentira. Njegovo rješenje zapravo je spretna kombinacija s jedne strane repliciranja Koltèsovih vlastitih autorskih metoda u dizajnu, a s dru­ge je svojevrsna dizajnom uprizorena detektivska procedura “traženja kriv­ca” (što u ovakvoj interpretaciji zvuči pomalo ironično, s obzirom na to da je Koltèsova drama zapravo Hamlet sve­den na slijed ubojstava)” – PIŠE: MARKO GOLUB

Duboko iz arhiva vadimo jedan od prvih galerijskih videa koje smo producirali za potrebe naših izložbi. Ovaj video snimio je i montirao Goran Martin Štimac 2012. godine za izložbu ROMAN CIESLEWICZ: SJAJNI TRAGOVI 1961. – 1995. Unutar ovih pedesetak minuta o vezama slavnog poljsko-francuskog grafičkog dizajnera Romana Cieslewicza sa hrvatskom sredinom govore teoretičarka umjetnosti VERA HORVAT PINTARIĆ, urednik magazina Start MARKO GRČIĆ, zamjenik glavnog urednika MARIO BOŠNJAK, art direktor Starta FADIL VEJZOVIĆ, te grafički dizajneri ŽELJKO BORČIĆ i IVAN DOROGHY.

U utorak 10. ožujka u 20 sati u LAUBI – KUĆI ZA LJUDE I UMJETNOST u Zagrebu otvara se izložba IVAN MARUŠIĆ KLIF: KLIZANJE U NEPOZNATO. Riječ je o multimedijalnoj instalaciji kojom se Hrvatska u lipnju prošle godine predstavila na Praškom kvadrijenalu scenografije i scenskog prostora, i to iznimno uspješno – Ivanu Marušiću Klifu tom je prilikom dodijeljena i nagrada Excellence in Performance Design. Izložba obuhvaća Klifove suradnje s drugim umjetnicima kao što su Ana Hušman, Zlatko Burić Kićo, Damir Bartol Indoš, Tanja Vrvilo i Branko Brezovec, a izvorno je nastala u organizaciji HDD-a i Ministarstva kulture RH, u kustoskoj koncepciji Marka Goluba i Maše Milovac. Postav u Laubi njena je zagrebačka premijera, a Izložba ostaje otvorena do 16. ožujka.

Drugi dan PLAN D. KONFERENCIJE, u petak 28. veljače u 18 sati održat ćemo javni razgovor s SEANOM POROPATOM i JELENOM FIŠKUŠ, kreativnim direktorima STUDIJA SONDA. Studio Sonda jedan je od najuzbudljivijih i međunarodno najnagrađivanijih hrvatskih dizajnerskih studija. Iz male Vižinade u Istri rade snažno komunikativan dizajn kojim dotiču i mnoga bitna pitanja vizualne kulture, komunikacija i oglašavanja danas. Razgovor će ujedno biti prilika i da predstavimo recentno objavljenu knjigu O MOĆI KREATIVNOSTI, posvećenu njihovom dizajnerskom djelovanju od sredine 2000-ih do danas!

“Unmistakably belonging to our time, particularly with respect to the use of typography and the choice of typographic fonts, Cuculić’s style de¬veloped for Gavella is still basically eclectic. In a way, his theatre posters are also a reflection on what has been done in this specific genre through¬out its glorious history, including the golden age of the sixties and the seventies when the poster as a promo¬tional medium was still relevant and represented the pinnacle of creative expression.” – written by: MARKO GOLUB

“Iako nepogrešivo pripadaju našem vremenu, naročito po načinu upotrebe tipografije i odabiru tipografskih pisama, Cuculićev autorski stil razvijen za Gavellu u suštini je eklektičan. Njegovi kazališni plakati na neki su način i refleksija o onome što je u tom specifičnom žanru napravljeno kroz njegovu slavnu povijest, uključujući i zlatno doba plakata šezdesetih i sedamdesetih godina, dok je kao promotivno sredstvo još uvijek bio relevantan, a kao prostor za kreativno izražavanje na vrhuncu snaga.” – PIŠE: MARKO GOLUB

U četvrtak 30. siječnja u 17 sati u Tehničkom muzeju Nikola Tesla održat će se stručno vodstvo kroz izložbu DAVOR GRÜNWALD: INDUSTRIJSKI DIZAJN U KONTEKSTU TEHNOLOGIJE. Njeni kustosi MARKO GOLUB i KORALJKA VLAJO te dizajnerica BARBARA BLASIN ispričat će vam priču o jednom od najvažnijih hrvatskih industrijskih dizajnera te se osvrnuti na najuzbudljivije trenutke njegove dizajnerske karijere, od intenzivnog razdoblja suradnje s tvornicama kao što su TRS, Prvomajska i Jadran u Hrvatskoj kasnih 60-ih i u prvoj polovici 70-ih, preko tri desetljeća dizajnerske karijere u Kanadi, pa sve do najnovijih samoiniciranih projekata. Izložba ostaje otvorena još samo do 1. veljače.

“Vrlo često citiram Branka Dimitrijevića koji kaže kako živimo u svijetu slika i simboličkih poruka, a da nas nitko nije učio kako ih čitati. To je stvarno činjenica. Svi ste završili škole, živite u svijetu koji prožet slikama, a nitko vas nije naučio kako ih čitati, ergo vi ste nepismeni. Ljudi su zapravo u potpunosti nepripremljeni da vizualno čitaju svijet u kojem žive; dakle idealno su stado. To je bila potreba da kažemo da se slika također uči. Ne možeš ući u crkvu i zavikati: ‘kakve divne freske!’ ako nisi čitao Bibliju, ako ne znaš što taj narativ znači i ako ne znaš što je i zbog čega naslikano” – RAZGOVARALI: MARKO GOLUB & DEJAN KRŠIĆ

U četvrtak 12. prosinca u 19:30 u Multimedijalnom kulturnom centru u Splitu otvara se izložba IVAN MARUŠIĆ KLIF: KLIZANJE U NEPOZNATO. Riječ je o multimedijalnoj instalaciji kojom se Hrvatska u lipnju ove godine predstavila na Praškom kvadrijenalu scenografije i scenskog prostora, i to iznimno uspješno – Ivanu Marušiću Klifu tom je prilikom dodijeljena i nagrada Excellence in Performance Design. Kustosi izložbe su Marko Golub i Maša Milovac, izvorno je nastala u organizaciji HDD-a i Ministarstva kulture RH, a njeno gostovanje u Splitu organiziraju Platforma 9,81 i HDD u partnerstvu s MKC-om. Izložba ostaje otvorena do 30. prosinca.

“Borut Vild nije ideološki dizajner koji bi u svom radu nastupao borbenim parolama, ali je u čitavoj njegovoj dizajnerskoj aktivnosti naglašeno shvaćanje o socijalnoj ulozi dizajna. Dobrog života, blagostanja pojedinca ne može biti bez blagostanja čitavog društva. I tu nije riječ isključivo o pukim financijskim parametrima. Zato je više nego lovac na vrhunske dizajnerske iskorake, zagovornik upornog i kontinuiranog podizanja prosjeka, općeg standarda, onoga što se naziva vizualnom kulturom društva” – PIŠU: MARKO GOLUB & DEJAN KRŠIĆ

U srijedu 27. studenog u 19 sati u HDD galeriji otvaramo izložbu beogradskog dizajnera vizualnih komunikacija i sveučilišnog profesora BORUTA VILDA pod naslovom PET LAKIH KOMADA, koja će zagrebačkoj publici dati uvid u različite aspekte njegovog dizajnerskog i edukacijskog djelovanja od 1980-ih do danas. U večeri otvorenja održat će se i [d]razgovor s Borutom Vildom koji će voditi Marko Golub i Dejan Kršić.

“The first half of the 80s was the time, after all, of what was called the New Image, the trans-avant-garde, the painting of memory, neo-Expressionism… concepts and names of artists easily spotted on Martinis’ posters of the time, and he felt that the landscape format corresponded best to the idea of the painting. Martinis, an artist of different orientations and interests from those of the then dominant “return to the image and painting”, has a clear and critical distance from these phenomena, often from artists for whose GSU exhibitions he did posters. He points this out as one of the reasons for his loss of interest in this kind of job, but also as a spur to some quite uncommon approaches.”- WRITTEN BY: MARKO GOLUB & DEJAN KRŠIĆ

U petak 8. studenog 2019. u 18 sati u pothodniku kod glavnog ulaza na Zagrebački velesajam na Aveniji Dubrovnik otvorit će se izložba “Dizajn u gradu 1”. Izložba se organizira u okviru projekta Centar oblikovanja svakodnevice kojeg provodi Hrvatsko dizajnersko društvo u suradnji s partnerima Muzejom za umjetnost i obrt, Hrvatskom udrugom likovnih umjetnika primijenjenih umjetnosti, udrugom Bacači Sjenki i Gradom Zagrebom. Izložba će se do 28. studenog istovremeno održavati na sedam različitih lokacija u javnom prostoru Zagreba, usko povezanim s nekim od fragmenata domaćeg dizajnerskog nasljeđa.

U petak 20. rujna u 19 sati u MUZEJU SUVREMENE UMJETNOSTI ISTRE u Puli održat će se otvorenje izložbe STUDIO SONDA: O MOĆI KREATIVNOSTI te promocija istoimene knjige s tekstovima Marka Goluba koju su zajednički objavili Hrvatsko dizajnersko društvo, Studio Sonda i MSU Istre. Izložba i knjiga daju temeljit pregled najvažnijih dizajnerskih i drugih projekata Studija Sonda od sredine 2000-ih do danas. Kustosi izložbe su Marko Golub i Ketrin Milićević Mijošek, zajednički je organiziraju HDD i MSU Istre sa Studiom Sonda, a ostat će otvorena do 31. listopada.

U ponedjeljak 9. rujna u 19 sati u Multimedijalnom kulturnom centru u Splitu otvaraju se dvije izložbe nastale u produkciji HDD galerije – retrospektiva grafičkog dizajna Sanje Iveković “Dvostruki život: dizajn, umjetnost, aktivizam” koja je izvorno predstavljena u HDD-u prošle godine, te izložba “Širite ženski svijet! Dizajn progresivnih ženskih časopisa 1934. – 1946.” koja je premijerno održana u našem prostoru prije dva mjeseca. Gostovanje izložbi u Splitu organiziraju Platforma 9.81, MKC Split i HDD s partnerima DVK UMAS. Kustosi izložbe Sanje Iveković su Marko Golub i Dejan Kršić, a kustosica izložbe “Širite ženski svijet” je Barbara Blasin. Uz otvorenje održat će se i vodstva.

“Doista, gdje god se našli u Ilićevom golemom ilustratorskom, dizajnerskom i stripovskom opusu naići ćemo na snažne i pamtljive slike, na kompleksne misli prenesene na sažet, efektan i komunikativan način, na autora sposobnog dozvati i najdramatičnije spoznaje o svijetu u kojem živimo bez imalo doslovnosti i površinske ekspresivnosti. Mirko Ilić je netko tko stvari razumije na vrlo apstraktan, verbalan način, a interpretira ih na prikazivački, vizualan način u kojem sve verbalno, pa i naše tumačenje, djeluje nemoćno u artikulaciji onog što vidimo”
– PIŠU: MARKO GOLUB & DEJAN KRŠIĆ

U subotu 17.8. u 22 sata u KREATIVNOJ ČETVRTI LAZARETI u Dubrovniku otvara se izložba MIRKO ILIĆ: TRENUTAK PRED KATASTROFU, koja predstavlja izbor radova istaknutog dizajnera i ilustratora Mirka Ilića iz svih faza njegove karijere. Simultano s ovom izložbom u javnim gradskim prostorima Dubrovnika od 14. kolovoza do 18. listopada bit će postavljena i nova verzija putujuće međunarodne izložbe plakata TOLERANCIJA, čiji je inicijator upravo Mirko Ilić. Kustosi izložbe “Trenutak pred katastrofu” su Marko Golub i Dejan Kršić, a ostat će otvorena do 1. listopada.

U četvrtak 11. srpnja u 19 sati u Galeriji Hrvatskog udruženja interdisciplinarnih umjetnika u Puli (Zagrebačka 27) otvara se izložba OPREMIO: MIHAJLO ARSOVSKI – OBLIKOVANJE KNJIGA I PERIODIKE OD 60-IH DO DANAS, koja tematizira opus istaknutog grafičkog dizajnera Mihajla Arsovskog specifično u području oblikovanja knjiga i stručne periodike. Riječ je o sažetoj i prilagođenoj verziji istoimene izložbe originalno postavljene u HDD galeriji u ožujku ove godine, a kustosi su DEJAN KRŠIĆ i MARKO GOLUB.

Projekt pod nazivom Centar oblikovanja svakodnevice (COS), koji je Hrvatsko dizajnersko društvo zajedno s partnerima, udrugom Bacači sjenki, Hrvatskom udrugom likovnih umjetnika primijenjenih umjetnosti (ULUPUH), Muzejom za umjetnost i obrt (MUO) te Gradom Zagrebom, prijavilo na Poziv za dostavu projektnih prijedloga Kultura u centru – potpora razvoju javno-civilnog partnerstva u kulturi, Operativni program “Učinkoviti ljudski potencijali“, odabran je za bespovratno sufinanciranje Europske Unije iz Europskog socijalnog fonda. Ovim putem pozivamo sve zainteresirane autore/ timove autora (m/ž) na dostavu prijava za uslugu izrade dizajna modularnog postava za potrebe izložbi “Dizajn u gradu”. Rok za prijavu je do 10. srpnja 2019. godine, do 17 h (UTC+1).

Iz tiska je upravo izašla knjiga LOGO PROTIV KAOSA — IDENTITETSKI DIZAJN BORISA LJUBIČIĆA autora Marka Goluba, objavljena u izdanju Hrvatskog dizajnerskog društva. Ovo malo monografsko izdanje, na 160 stranica na hrvatskom i engleskom jeziku, daje pregled Ljubičićevog dizajnerskog opusa u području vizualnih identiteta, odnosno dizajna znakova i logoa od 1970. do danas. Knjiga je objavljena zahvaljući financijskoj potpori Zaklade Adris, prvu promociju planiramo za rujan, ali možete je nabaviti već sada po cijeni od 120 kn.

Na najvećem svjetskom događanju posvećenom scenografiji i scenskom prostoru te jednoj od najuglednijih europskih kulturnih manifestacija, Praškom kvadrijenalu, od 6. do 16. lipnja Republika Hrvatska će se predstaviti izložbom i instalacijom Ivana Marušića Klifa Klizanje u nepoznato / Sliding into the Unknown. Izložba je nastala u produkciji Hrvatskog dizajnerskog društva, a organiziraju je Ministarstvo kulture Republike Hrvatske i HDD. Kustosi izložbe su Marko Golub i Maša Milovac.

“U Sondinom dizajnu nema autorskog potpisa, nema traga rukopisu koji bi ih odao, ili kojim bi se sami namjerno odali ne bi li ostavili svoj pečat na svemu što rade. Nema ga jer je Sondin dizajn sav u konceptima, u dobrim idejama koje su jasno i razumljivo artikulirane i kao takve uvijek vrlo lako pronalaze svoju vizualnu formu, sebi prikladan medij, materijal, sredstvo komunikacije. Zato se i jednako dobro snalaze u vrlo različitim kontekstima, kao što i lako nalaze načina da budu drugačiji i onda kada više puta iznova interpretiraju istu temu” – PIŠE: MARKO GOLUB

Nikad nije kasno za novi video! Sredinom veljače snimili smo [d]razgovor održan povodom izložbe “Tiskaj bez crne, ekstremno upojno! Dizajn za Drugo more 2002. – 2015.” u kojem su moderatori MARKO GOLUB i BOJAN KRIŠTOFIĆ unakrsno ispitivali MARIJA ANIČIĆA i DAVORA MIŠKOVIĆA. Razgovaralo se o Aničićevim eksperimentima u tehnologiji tiska, pitanjima odnosa dizajna i nezavisne kulture, specifičnoj poziciji Rijeke u kontekstu inovativnih kulturnih i umjetničkih praksi, načinima na koje dizajn utjelovljuje one vrijednosti za koje se zalaže Drugo more itd.

U petak 5. travnja u 20 sati u Galeriji HUiU – Hrvatskog udruženja interdisciplinarnih umjetnika u Puli (Zagrebačka 27) otvara se izložba STUDIJA BILIĆ_MÜLLER pod nazivom INTERPRETACIJE. Riječ je o novom gostovanju izložbe koja je inicijalno osmišljena i producirana u HDD galeriji krajem 2015. te je u međuvremenu gostovala i u Splitu, a njeno pulsko gostovanje suorganiziraju HUiU i HDD. Kustos izložbe je Marko Golub.

“Već iz ovog doista pojednostavljenog informativnog pregleda, jasno se da iščitati kako je Arsovski, naročito u svom najaktivnijem razdoblju, imao sreću vezati se za institucije i ljude koji su desetljećima bili ne samo njegovi naručitelji, nego na izvjestan način i radna sredina, kulturni krug, a često i prijatelji. U tom je periodu njegovo djelovanje u najvećoj mjeri vezano za dva važna centra kulturne proizvodnje – Studentski centar Sveučilišta u Zagrebu od ranih 60-ih do sredine 70-ih, te izdavački program Centra za kulturnu djelatnost (CeKaDe) od sredine 70-ih do kraja osamdesetih” – PIŠU: MARKO GOLUB & DEJAN KRŠIĆ

“Problem stilističkog pozicioniranja rada Arsovskog otvara niz problema i pitanja o kojima će se nužno još raspravljati. Unatoč činjenici da se Arsovski autorski formira u razdoblju visokog modernizma (odnosno njegovoj drugoj, kasno-modernističkoj fazi), uranjajući u tumačenje specifičnih postupaka koje koristi  — poput kolažiranja, preplitanja elemenata popularne i visoke kulture, a naročito eklektičnog i radikalno nekonvencionalnog korištenja tipografije, koji su u mnogim aspektima bliski postmodernizmu 80-ih i 90-ih godina  — skloni smo njegov rad čitati prije kao stilsku anomaliju u njegovom vlastitom kontekstu nego kao neku anticipaciju perioda koji će uslijediti mnogo kasnije” – PIŠU: MARKO GOLUB & DEJAN KRŠIĆ

U utorak 19. ožujka u 19 sati u Kući arhitekture ORIS održat će se promocija knjige FRAGMENTI DIZAJNERSKE POVIJESTI – DOKUMENTI VOL.1 autora i urednika MARKA GOLUBA. O ovom novom izdanju Hrvatskog dizajnerskog društva govorit će predsjednica HDD-a MAŠA MILOVAC, kritičar dizajna i arhitekture, predavač na Arhitektonskom fakultetu Sveučilišta u Zagrebu i glavni urednik časopisa Oris MAROJE MRDULJAŠ, povjesničarka umjetnosti i asistentica na Institutu za povijest umjetnosti u Zagrebu SANJA SEKELJ, dizajner i publicist DEJAN KRŠIĆ te sam autor. Prilikom promocije knjigu ćete moći kupiti po promotivnoj cijeni od 150 kn.

U utorak 12. ožujka u 20 sati otvara se izložba pod naslovom OPREMIO: MIHAJLO ARSOVSKI – OBLIKOVANJE KNJIGA I PERIODIKE OD 60-IH DO DANAS, koja tematizira opus istaknutog grafičkog dizajnera Mihajla Arsovskog specifično u području oblikovanja knjiga i stručne periodike. Izložba obuhvaća publikacije dizajnirane u vremenskom rasponu od ranih šezdesetih godina 20. stoljeća do današnjih dana, a kustosi su DEJAN KRŠIĆ i MARKO GOLUB.