Hrvatsko dizajnersko društvo / Croatian Designers Association

Kustosica Margriet Vollenberg poziva sve kreativce da pošalju svoje radove koji će se izložiti na središnjoj izložbi Helsinki Design Weeka 2020. Izložba će se održati u razdoblju od 11. do 13. rujna 2020. na renoviranom Olimpijskom stadionu u Helsinkiju koji će ugostit dizajnerske projekte i instalacije koje odražavaju nordijske principe dizajna. Prijave na natječaj su besplatne i otvorene su do 6. travnja 2020. Više o natječaju pročitajte u nastavku!

U sklopu PLAN D. KONFERENCIJE, u subotu 29.2. u 17:30 u Orisu – Kući arhitekture, održat će se okrugli stol na temu tipografije u edukaciji dizajnera. O napretku u području edukacije o tipografiji i o njezinoj perspektivi, razgovarat će profesori, dizajneri i tipografi NIKOLA ĐUREK, DEJAN KRŠIĆ, MARKO HRASTOVEC i HRVOJE ŽIVČIĆ. Razgovor će moderirati MARIJA JUZA i ANDRIJA MUDNIĆ. Razgovor će biti prilika i za predstavljanje recentno objavljenih knjiga na tu temu: hrvatskog prijevoda “Elemenata tipografskog stila” Roberta Bringhursta, udžbenika “Osnove oblikovanja pisma” Franka E. Bloklanda i Nikole Đureka, te Đurekove knjige “Identitet”.

Ususret PLAN D.KONFERENCIJI, koja će se održati u Orisu – Kući arhitekture od 27. do 29.2. donosimo razgovor s JOHNOM L. WALTERSOM, suvlasnikom i urednikom EYE MAGAZINEA. Na zadnji dan konferencije, u subotu 29.2. u 20 sati, Walters će u Orisu održati predavanje na temu “Zašto pišem o grafičkom dizajnu (i zašto biste to trebali raditi i vi)”, u kojem će govoriti o izazovima s kojima se susreće u izdavanju i uređivanju nezavisnog tiskanog časopisa, ali i o samom iskustvu pisanja o grafičkom dizajnu. Povodom njegovog gostovanja, s njim je o istim temama porazgovarao MARKO GOLUB.

Povodom PLAN D.KONFERENCIJE, koja će se održati u Orisu – Kući arhitekture od 27. do 29.2. veljače razgovarali smo s našom gošćom i predavačicom DENIZ OVA, direktoricom Istanbulskog bijenala dizajna. Deniz Ova će svoje predavanje pod naslovom “Istanbulski bijenale dizajna kao platforma empatije” održati u petak, 28. veljače u 19 sati, a govorit će o dugogodišnjem iskustvu u organizaciji brojnih međunarodnih festivala i bijenala dizajna, kao i o tome u čemu vidi njihovu važnost. Deniz Ova jedna je od promicateljica dizajna kao ključnog instrumenta u rješavanju globalnih problema, ali i svakodnevnih izazova lokalnih zajednica. O njezinom razumijevanju dizajna prožetog empatijom te o budućnosti takvoga dizajna, razgovarala je ORA MUŠĆET

U Noći muzeja, u petak 31.1. od 19 sati do ponoći u HDD galeriji otvaramo izložbu VEGETA 60 – PAKETIĆ POVIJESTI: DIZAJN I EVOLUCIJA VEGETE OD 1959. DO 2019. U kustoskoj koncepciji DRAŽENKE JALŠIĆ ERNEČIĆ, izložba daje pregled šest desetljeća grafičkog dizajna i dizajna ambalaže jednog od najslavnijih hrvatskih brendova – Podravkine „Vegete“. Osim 60 muzejskih primjeraka ambalaže za Vegetinih 60 godina, izložba sadrži i veliku količinu arhivskog materijala, fotografija, starih reklamnih spotova, isječaka iz legendarnih „Malih tajni velikih majstora kuhinje“ i tekstova koji oživljavaju priču o brendu s kojim su živjele generacije.

U četvrtak, 23. siječnja u 19 sati u Hrvatskom dizajnerskom društvu (Boškovićeva 18) održat će se predavanje PETRE SALARIĆ na temu KAKO DIZAJNIRATI ZA TABU TEME. Petra Salarić bivša je zagrebačka studentica industrijskog dizajna, koja je na Tehnološkom sveučilištu u Delftu diplomirala s temom „Kako dizajn za poboljšanje kvalitete društva može pomoći u smanjenju tabua menstruacije u Indiji“. U konačnici je cilj rada bio pokazati kako dizajn može podići kvalitetu života mladih djevojaka. Petra će na predavanju govoriti o svome iskustvu i načinima na koje dizajneri mogu pokrenuti pozitivne promjene u društvu. Upad je besplatan!

U organizaciji i postavljanju izložbe Dizajn+izložbe sudjelovali su studenti povijesti umjetnosti s Filozofskog fakulteta u Zagrebu zajedno sa sedam dizajnerskih timova. Ideja je bila predstaviti zadatak dizajnera ili arhitekta u oblikovanju muzejskog ili galerijskog prostora, odnosno njihova uloga u određenom načinu prezentacije muzejskog postava ili pojedine izložbe. Svaki tim je na svoj način predstavio jedno ili više rješenja na probleme s kojima se susreo u različitim okolnostima. U nastavku pročitajte transkript [d]razgovora održanoga 16. prosinca 2019. na dan otvorenja izložbe.

Svake dvije godine Designaustria, kao jedna od najstarijih europskih dizajnerskih organizacija, organizira međunarodni natječaj za nagradu „Joseph Binder“ za područje grafičkog dizajna i ilustracije. Među 16 istaknutih stručnjaka u žiriju koji će procijeniti radove ovoga se puta nalazi i Marko Golub, voditelj HDD galerije, a i naša nedavna gošća u Zagrebu, tipografkinja Indra Kupferschmid. Pozivaju se grafički dizajneri, ilustratori, marketinške agencije i studenti iz cijeloga svijeta da sudjeluju s radovima realiziranima u 2018. godini i kasnije, te da svoje prijave pošalju do 29. veljače, do kad je moguća “early bird” prijava po sniženim cijenama, a najkasnije do 17. travnja 2020. Više o natječaju pročitajte dalje u tekstu.

“Prirodu dizajnerskog rješenja određuje velik broj faktora od tehničkih uvjeta i izložbenog materijala do tema i koncepata izložbi i muzeja. Upravo zbog ovakve visoke osjetljivosti na kontekst, projekti koje smo izdvojili za izložbu međusobno se razlikuju u pristupima, načinima razmišljanja, estetskim i tehničkim karakteristikama, ali sve ih povezuje uspješna vizualna i prostorna komunikacija muzejskog ili galerijskog sadržaja. Cilj ove izložbe je približiti posjetitelju praksu dizajniranja izložbi u Hrvatskoj kako bismo dodatno osvijestili značaj dizajnera i njihovu aktivnost u izložbenim i muzejskim prostorima učinili vidljivijom.” – PIŠU: MARTINA BOBINAC, TENA STARČEVIĆ, IVANA ŠEŠLEK I DARIO VUGER

“Vrlo često citiram Branka Dimitrijevića koji kaže kako živimo u svijetu slika i simboličkih poruka, a da nas nitko nije učio kako ih čitati. To je stvarno činjenica. Svi ste završili škole, živite u svijetu koji prožet slikama, a nitko vas nije naučio kako ih čitati, ergo vi ste nepismeni. Ljudi su zapravo u potpunosti nepripremljeni da vizualno čitaju svijet u kojem žive; dakle idealno su stado. To je bila potreba da kažemo da se slika također uči. Ne možeš ući u crkvu i zavikati: ‘kakve divne freske!’ ako nisi čitao Bibliju, ako ne znaš što taj narativ znači i ako ne znaš što je i zbog čega naslikano” – RAZGOVARALI: MARKO GOLUB & DEJAN KRŠIĆ

Pogledajte drugi u seriji od deset „Živi arhiv“ videa u kojima će građani govoriti o osobnim predmetima relevantnima za bolje razumijevanje povijesti dizajna i arhitekture. Ovaj je video posvećen arhitektu i dizajneru Bernardu Bernardiju, odnosno naslonjačima koje je dizajnirao za današnje Pučko otvoreno učilište u Zagrebu. Ujedno je ovo i priča o TVIN-u, virovitičkoj tvornici, u kojoj su se ovi stolci 60-ih godina proizvodili. Autorica intervjua i sinopsisa je Ivana Borovnjak.

U utorak 26. studenog u 19 sati u Tehničkom muzeju Nikola Tesla u Zagrebu otvara se izložba Davora Grünwalda pod naslovom “Industrijski dizajn u kontekstu tehnologije”. Riječ je o prvoj cjelovitoj, velikoj retrospektivi ovog industrijskog dizajnera, koja prvi put na jednom mjestu okuplja dizajnerske radove iz razdoblja djelovanja u Hrvatskoj do sredine 1970-ih, dizajn za kanadsku industriju od 1976. do 2008, kao i nekoliko samoiniciranih radova nastalih nakon umirovljenja 2008. Izložba se odvija u organizaciji i produkciji Tehničkog muzeja Nikola Tesla, u partnerstvu s Hrvatskim dizajnerskim društvom, a kustosi izložbe su Marko Golub i Koraljka Vlajo. Izložba ostaje otvorena do 1. Veljače 2020.

U četvrtak 25. travnja u 19 sati otvara se izložba dizajnerskog studija SONDA pod naslovom DIZAJN SA ŠTERNE. Izložba će predstaviti pregled djelovanja Studija Sonda kroz izbor dizajnerskih radova nastalih u proteklih 15 godina. Osmišljavan u osami, daleko od vreve velikih centara, za klijente u rasponu od lokalnih do internacionalnih, Sondin dizajn inspiriran je sposobnošću dizajniranih predmeta da kreiraju nova značenja i nove priče, a usmjeren je na interakciju, istraživanje, otvaranje nepoznatih rakursa na poznate stvari, na stvaranje novih veza između predmeta, ideja, pojedinaca i zajednica. Kustos izložbe je Marko Golub.

Nikad nije kasno za novi video! Sredinom veljače snimili smo [d]razgovor održan povodom izložbe “Tiskaj bez crne, ekstremno upojno! Dizajn za Drugo more 2002. – 2015.” u kojem su moderatori MARKO GOLUB i BOJAN KRIŠTOFIĆ unakrsno ispitivali MARIJA ANIČIĆA i DAVORA MIŠKOVIĆA. Razgovaralo se o Aničićevim eksperimentima u tehnologiji tiska, pitanjima odnosa dizajna i nezavisne kulture, specifičnoj poziciji Rijeke u kontekstu inovativnih kulturnih i umjetničkih praksi, načinima na koje dizajn utjelovljuje one vrijednosti za koje se zalaže Drugo more itd.

“Treba imati u vidu da je tepih (sag) u povijesnom nastanku simbolički mišljen kao vrt i da je oduvijek baratao prostorom u kojem se tkanjem potke na osnovu vizualni elementi pojavljuju kao vizualni kodovi koji se međusobno odnose kao strukturni označitelji mreže, tj. rešetke. Sama rešetka zapravo je konstrukcija, unutarnja struktura prostora, polja, a crtani elementi (uzorci) kao tragovi ucrtavaju samo vrijeme. Kroz cijelu povijest plošnog mišljenja oni su svojevrsna abeceda strukturiranog teksta, pismo koje se upisivanjem dovodi do sintakse” – PIŠE: TONČI VLADISLAVIĆ

U srijedu, 27. ožujka 2019. godine s početkom u 19 sati u Muzeju za umjetnost i obrt (Trg Republike Hrvatske 10, Zagreb) održat će se tribina na temu “Mržnja i likovni izričaj – Mržnja u slikarstvu, kiparstvu, dizajnu i karikaturi”. Tribina se održava u sklopu ciklusa javnih tribina o mržnji, a sve se odvijaju u u organizaciji Centra za promicanje tolerancije i očuvanje sjećanja na holokaust.

Prijave studentskih radova za izložbu traju do 15.3.2019. Od petka 29. do nedjelje 31.3.2019. na Arhitektonskom fakultetu u Zagrebu će se u tri iznimno zanimljiva i događajima ispunjena dana održati izložba studentskih radova koji ove godine dolaze iz cijelog svijeta – od SAD-a i Irske, preko Slovenije i Hrvatske, do Srbije i Turske.

U subotu 2. ožujka 2019. u 19 sati u Galeriji MKC u Domu mladih u Splitu otvaraju se dvije strukovne izložbe – 53. ZAGREBAČKI SALON – DESETLJEĆE 2008. – 2018. nastao u produkciji Udruženja hrvatskih arhitekata i IZLOŽBA HRVATSKOG DIZAJNA 1718 – NAGRAĐENI RADOVI nastala u produkciji Hrvatskog dizajnerskog društva. Predstavljanje ovih izložbi u Splitu zajednički organiziraju Platforma 9,81 i Multimedijalni kulturni centar (MKC) u partnerstvu sa Udruženjem hrvatskih arhitekata (UHA) i Hrvatskim dizajnerskim društvom (HDD). Izložbe ostaju otvorene do 10. ožujka.

U srijedu 20. veljače u 19 sati u Galeriji Šira (Preradovićeva 13, Zagreb) otvara se samostalna izložba grafičke dizajnerice i ilustratorice Klasje Habjan pod nazivom “Crtice”. Izložba povezuje dvije vrste radova ove autorice – crteže, odnosno ilustracije, te s njima povezanih devet kratkih priča i osam pjesama. Izložba će ostati otvorena do 5. ožujka.

U srijedu 6. veljače u 19:00 u Galeriji Spot Ureda za fotografiju (Čanićeva 6, Zagreb), povodom izložbe ŽELJKO BORČIĆ: TRANSFORMATIVNA SNAGA FOTOGRAFIJE, održat će se panel diskusija pod naslovom DIZAJN I FOTOGRAFIJA. U diskusiji će sudjelovati ALIRA HRABAR OREMOVIĆ, grafička dizajnerica i autorica nedavno održane izložbe o Dušanu Bekaru, u čijem opusu (kao i Borčićevom) nailazimo na umjetničke eksperimente u mediju fotografije, likovni kritičar i voditelj HDD galerije MARKO GOLUB, te dizajneri DORA BILIĆ i DAMIR GAMULIN.

Organizatori platforme MADE IN pozivaju sve zainteresirane na drugi u nizu međunarodnih seminara Crafts and Design in Dialogue u produkciji MADE IN platforme, pod koncepcijskim i organizacijskim vodstvom kolektiva Oaza, u Kinu Europa (Dvorana Müller, Varšavska 3, Zagreb) u četvrtak 31.1.2019. s početkom u 17h. Jednodnevno događanje usmjereno je otvaranju tema o novim modelima suradnje, kuriranja i produkcije dizajna i obrta, a program pročitajte u nastavku.

Pogledajte video snimku [d]razgovora s Bojanom Krištofićem i Svenom Sorićem koji je, povodom izložbe “Tko radi scenu? Dizajn za nezavisnu glazbu u Hrvatskoj 2011. – 2018.”, vodio Marko Golub. U razgovoru smo pokrili širok spektar tema, od toga što uopće definira scenu o kojoj govorimo, na koje su sve načine dizajneri povezani s njom, koliko je i kako sve recentna dizajnerska produkcija za glazbenu scenu drukčija od one u prethodnim razdobljima te koje su njene specifičnosti u odnosu na ostatak vizualnog komuniciranja u Hrvatskoj danas.

“Krenimo od činjenice da autor ne posjeduje niti jedno djelo vlastitog grafičkog dizajna, nasuprot uobičajenoj praksi da dizajner ima prava na nekoliko otisaka za vlastitu arhivu. Trbuljak ne posjeduje evidenciju o vlastitom dizajnerskom radu, i za razliku od likovnog ili filmskog, ne postoji nigdje ispisan njegov dizajnerski CV. To je djelovanje bilo potrebno mapirati i rekonstruirati iz početka, preko institucionalnih i privatnih arhiva koje pokrivaju pojedinačne angažmane i kroz brojne razgovore sa suradnicima i samim autorom, koji se kroz jednogodišnji razvoj projekta prisjećao svojih dizajnerskih aktivnosti, često sa nedoumicama. Nekoliko puta autor je pri gledanju vlastitog dizajna reagirao: Jesam li to stvarno ja radio?” – PIŠE: DARKO FRITZ

“Dizajner kojeg obično prepoznajemo kao dobrog u tome što radi često ima tu glamuroznu auru nadahnutog pojedinca, no dobar dizajn ponekad se krije baš iza anonimnog i kolektivnog (npr. u okviru agencija), iza masovnog i nezamjetnog u svojoj sveprisutnosti, iza malih, strateški važnih preinaka i pomaka kod dugotrajnih brendova itd. Jedna od prednosti ovakvog izložbenog formata trebala bi biti to da nam on daje generalnu ideju o tome što vidimo kao dobar standard, kao ‘primjere dobre prakse’, razinu kojoj treba stremiti. No kako ni dizajn nikad nije bio, a pogotovo danas nije ‘jedna’ stvar nego mnogo njih, naivno je govoriti o univerzalnom standardu” – PIŠE: MARKO GOLUB

  Fotografija na naslovnici: Brigitte Lacombe Susan Sellers je osnivačica, partnerica i kreativna direktorica u studiju 2×4 te viša kritičarka za dizajn na Fakultetu za umjetnost Sveučilišta Yale. U studiju 2×4 vodi široki raspon strateških i dizajnerskih projekata u kulturalnim, komercijalnim i urbanim sektorima, od velikih projekata identiteta…

artOmat je koncipiran 2010. godine kao platforma koja spaja, afirmira i prezentira suvremenu umjetničku i dizajnersku praksu u okviru sajamskog, edukativnog i izložbenog programa. Od samih početaka karakterizira ga jedinstven spoj spomenutih segmenata, koji na svojstven način, svaki zasebno, posjetiteljima otvaraju različita iskustva u području umjetnosti i dizajna. Ovogodišnji 8. artOmat ponovno se održava na poznatoj adresi u Domu hrvatskih likovnih umjetnika, Trg žrtava fašizma 16 u Zagrebu od 17. do 23. prosinca 2018.

“Meštrović kritički nastupa i prema velikim imenima dizajnerske prakse zapadnog svijeta, uključujući tu i Victora Papaneka i Buckminstera Fullera, zamjerajući im nedovoljnu odlučnost u propitivanju dominantnog kapitalističkog sustava. Njegova vječna radoznalost da proučava i pionirski promovira nove interpretacije odnosa društvene dominacije strukturno povezanih s kapitalističkim načinom proizvodnje odraz je njegovog nastojanja da se ta dominacija djelatno, kroz čovjekovo kolektivno samoodređenje i kroz sistem društvene proizvodnje, dokine” – PIŠE: DEJAN KRŠIĆ

U povodu 140. obljetnice zagrebačkog vodovoda Grad Zagreb, Zagrebački holding te Vodoopskrba i odvodnja raspisali su javni natječaj za dizajn predmeta namijenjenih konzumaciji zagrebačke vode. Riječ je o sustavu koji se sastoji od čaša, bokala, boce, termo boce, kalupa za led, inovativnog uporabnog predmeta koji služi ispijanju vode, te prateće ambalaže. Natječaj je otvoren do 10. prosinca 2018. godine.

U utorak 9. listopada 2018. u 19 sati u Hrvatskom dizajnerskom društvu održat će se promocija knjige SANJA IVEKOVIĆ – DVOSTRUKI ŽIVOT: GRAFIČKI DIZAJN I SUVREMENA UMJETNIČKA PRAKSA autora MARKA GOLUBA i DEJANA KRŠIĆA. O knjizi će govoriti povjesničarke umjetnosti dr.sc. IVANA MANCE, viša znanstvena suradnica na Institutu za povijest umjetnosti, i VESNA VUKOVIĆ, kustosica i članica kustoskog kolektiva BLOK, grafička dizajnerica SANJA BACHRACH KRIŠTOFIĆ, autori Marko Golub i Dejan Kršić te umjetnica Sanja Iveković.

U četvrtak 4. listopada 2018. u 19 sati održat će se [d]razgovor s BOJANOM KRIŠTOFIĆEM i SVENOM SORIĆEM, autorima izložbe TKO RADI SCENU – DIZAJN ZA NEZAVISNU GLAZBU 2011 – 2018. Razgovor i ovog puta moderira Marko Golub. Još jedna novost – nakon samog razgovora, posjetitelji mogu ostati sudjelovati i u nagradnom kvizu na temu “Dizajn i glazba”. Set teških pitanja sastavio je spomenuti trojac, a nagrade prigodno uključuju nosače zvuka i plakate. Izložba inače ostaje otvorena do petka 5. listopada.

Otvorenje Međunarodnog festivala dizajna Plan D održat će se u četvrtak 27. rujna 2018. u 20h, u Hali V Tehničkog muzeja Nikola Tesla u Zagrebu. Posjetitelji će već prvu večer festivala imati priliku razgledati izložbu “Za korisnike / Za ljude — etički pogledi na dizajn” i Međunarodnu izložbu mladih autora, a već sljedeći dan, u petak 28. rujna, kreće i bogat trodnevni konferencijski program! Festival, koji organizira Hrvatsko dizajnersko društvo u partnerstvu s Tehničkim muzejom Nikola Tesla trajat će do 30. rujna 2018.

U utorak 11. rujna 2018. u 19 sati u HDD galeriji otvara se izložba “Tko radi scenu? — Dizajn za nezavisnu glazbu u Hrvatskoj 2011. – 2018.”. Izložba je fokusirana na najbolje i najreprezentativnije primjere dizajna i ilustracije za nezavisnu glazbenu scenu u razdoblju od posljednjih sedam godina te obuhvaća radove četrdesetak autorica i autora koji su oblikovali plakate, omote, promotivne materijale i druge predmete i vizuale koji idu rame uz rame s glazbom. Autori izložbe su Bojan Krištofić i Sven Sorić, a ostat će otvorena do 25. rujna.

Povodom nedavno održane izložbe “Dizajn s feedbackom: Ozeha Zagreb – Rijeka ‘45 – ‘48 – ‘90 – ‘95” donosimo pet kratkih priča koje ilustriraju rad agencije Ozeha, kao i specifičnu sinergiju Ozehinog Kreativnog odjela i agencijskih propagandista od sredine pedesetih do osamdesetih godina prošlog stoljeća. Primjeri iz prakse koje ovog puta izdvajamo su rad na brendu “Dona” te suradnju s tvrtkama Borovo, Istravinoexport te naftnim rafinerijama u Rijeci i Sisku. PIŠE: ALIRA HRABAR OREMOVIĆ

Otvorenje izložbe “Japanski dizajn danas 100” održat će se u ponedjeljak 11. lipnja 2018. s početkom u 19 sati u Tehničkom muzeju Nikola Tesla. Organizatori su Veleposlanstvo Japana i Tehnički muzej Nikola Tesla uz podršku Japanske fondacije, a riječ je o još jednom događanju kojim se obilježava ovogodišnja 25. obljetnica diplomatskih odnosa Japana i Republike Hrvatske. Izložba ostaje otvorena do 5. srpnja.

U četvrtak 25. siječnja u 19 sati u HDD galeriji otvara se izložba BORISA LJUBIČIĆA „JEDNINA MNOŽINE – SIMBOL, ZNAK, LOGO, BREND”. Izložba je dio galerijske programske linije „Dizajniranje povijesti – Historizacija dizajna“ te predstavlja pregled Ljubičićevog dizajnerskog rada u području dizajna zaštitnih znakova i logotipa najrazličitijih institucija, tvrtki, manifestacija i proizvoda u vremenskom rasponu od 1970. do danas.

Upoznajte se s programom osmog izdanja festivala donedavno poznatog kao DAN D, koji ima novi format i novo ime – PLAN D! Festival, koji organizira Hrvatsko dizajnersko društvo u partnerstvu s Tehničkim muzejem Nikola Tesla, održat će se već sljedećeg tjedna, od 27. rujna do 1. listopada 2017. u prostoru diskonta iza Tehničkog muzeja. Tema ovogodišnjeg međunarodnog festivala dizajna PLAN D je TEHNOOPTIMIZAM / TEHNOPESIMIZAM, a u programu izdvajamo nekoliko domaćih i međunarodnih izložbi, predavanja, radionica i performans. Više detalja pročitajte u nastavku.

„Mi koji smo nastojali razvijati medijske prakse i djelovati sa sviješću o društvenom i urbanom kontekstu u kojem živimo, vidjeli smo u grafičkom dizajnu priliku za proširivanje polja djelovanja. Plakat je nešto što pripada urbanom prostoru i komunicira izravno s prolaznicima i to mi je svakako bilo zanimljivo jer sam sedamdesetih godina razvio vrlo jasan kritički odnos spram umjetničkih institucija, muzeja, galerija, akademije i slično“ – RAZGOVARAO: MARKO GOLUB

U četvrtak 23. veljače u 20 sati u HDD galeriji otvara se izložba KRIVOTVORINE, DEZINFORMACIJE i SMRZNUTE SLIKE – DIZAJN DALIBORA MARTINISA 70-ih i 80-ih. Izložba predstavlja pregled dizajnerskog rada Dalibora Martinisa, uglavnom u području izložbenih i filmskih plakata, ali i dizajna za televizijski medij. Kustosi izložbe su MARKO GOLUB i DEJAN KRŠIĆ.

Organizatori Zona Santambrogio Design Districta, jednog od distrikta posvećenih dizajnu koji se od 2012. godine odvijaju tijekom Milano Design Weeka, pozivaju sve zainteresirane da sudjeluju u projektima INHABITS i MILANO DESIGN VILLAGE.

U utorak 15. studenog u 19 sati u HDD galeriji održat će se [d]razgovor pod naslovom “Časopisi umjetnika kao samoupravni artefakti”, povodom izložbe “Jugoslavenski neoavangardni umjetnički časopisi 1960. – 1990.” U razgovoru će sudjelovati autorica izložbe, dizajnerica ANA RADOVANOVIĆ, konceptualni umjetnik i pjesnik VLADO MARTEK, likovni kritičar i istraživač DARKO ŠIMIČIĆ, grafički dizajner i publicist DEJAN KRŠIĆ, JASNA JAKŠIĆ (Muzej suvremene umjetnost u Zagrebu) te likovni kritičar, kustos i voditelj HDD galerije MARKO GOLUB, kao moderator.

U četvrtak 22. rujna 2016. u 20 sati u HDD galeriji otvara se izložba „ŽIVOT UMJETNOSTI – 50 godina: Kada, kako, s kim i za koga živi umjetnost?“. Izložbom, koju zajednički organiziraju Hrvatsko dizajnersko društvo i Institut za povijest umjetnosti, obilježava se 50 godina izlaženja časopisa Život umjetnosti te se tom prilikom osvrćemo s jedne strane na njegovu evoluciju s aspekta grafičkog oblikovanja, a s druge na uređivačke osobitosti i mijene u njegovoj ulozi u kontekstu znanosti o povijesti umjetnosti, arhitekture i urbanizma, dizajna, fotografije, teorije, likovne kritike i same moderne i suvremene umjetničke produkcije. Izložba je dio programske linije HDD galerije pod nazivom Studije slučajeva.*

U petak 10. travnja u 19 sati u HDD galeriji otvara se izložba posvećena grafičkom dizajneru i ilustratoru Zvonku Bekeru, zanimljivom, a dosad uglavnom slabo poznatom autoru koji je najveći dio radnog vijeka proveo u Agenciji za marketing Vjesnik, dizajnirajući „sredstva ekonomske propagande“ (uglavnom oglase) za tada najveće jugoslavenske tvrtke poput Borova, Rade Končara, Podravke, Varteksa i drugih. Izložba će pokazati i niz Bekerovih rješenja za ambalaže, te referentne i stručne časopise iz njegovog vremena. Kustosi izložbe su Marko Golub i Koraljka Vlajo.

U petak 6. veljače 2015. u 19 sati u HDD galeriji održat će se javni [d]razgovor s BOGDANOM BUDIMIROVIM, uz sudjelovanje i moderaciju kustosa izložbe MAROJA MRDULJAŠA i ko-kustosa MARKA GOLUBA i BORISA VIDAKOVIĆA.

Od 23. do 30. prosinca u HDD galeriji moći ćete vidjeti prototipove odjevnih dodataka nastalih u sklopu trodnevne radionice koju su ranije ovog mjeseca zajednički održali dizajneri i članice udruge Kamensko. Osim izloženih predmeta u galeriji je kroz fotografsku dokumentaciju i skice predstavljen i sam proces radionice. Izložba i radionica početna su faza dugoročnog projekta suradnje i daljnjeg razvoja proizvoda koje će radnice nastaviti izrađivati pod vlastitom robnom markom Otvoreno Kamensko.

“Iako smo se u Studentskom centru mogli nasloniti na dobru praksu i jaku tradiciju dizajnerskih rukopisa koji su zadužili domaću kulturu, odlučili smo se za otvoreni pristup koji nas je prije svega povezivao sa scenom vrlo mladih dizajnera kako bismo kasnije mogli razvijati dugoročnije suradnje. Ugrađeni rizik u izboru mladih dizajnera višestruko se isplatio” – Razgovarao: MARKO GOLUB

“Mislim da više-manje nitko među ljudima koji danas studiraju neće moći biti grafički dizajner kakav sam bio ja, kakva je bila moja generacija, kada smo mogli reći da nas, na primjer, zanima samo papir, samo plakat, a da nam računala služe prvenstveno kao alat, a ne nužno kao primarni medij izražavanja.” Razgovarao: BOJAN KRIŠTOFIĆ

U utorak 6. svibnja, u 20 h, u HDD galeriji otvara se izložba (EST)ETIKA NACIONALIZMA – DIZAJN ZA TURBO-FOLK. Riječ je o trećoj instanci dugoročnog projekta istraživanja dizajna u široko shvaćenoj turbo-folk supkulturi, koji je prethodno uključivao predavanje na Arhitektonskom fakultetu Sveučilišta u Zagrebu, održano u sklopu DA Festivala 2011. godine; te esej “Uvod u ‘turbo folk dizajn'”, objavljen iste godine u Zarezu, dvotjedniku za kulturna i društvena zbivanja, i naknadno na Dizajn.hr-u, web portalu Hrvatskog dizajnerskog društva.

Dizajn je interdisciplinarna djelatnost koja povezuje društvene, humanističke i tehničke znanosti s kreativno-umjetničkom sastavnicom.

Piše: FEĐA VUKIĆ

U još jednom video izdanju [d]razgovora razgovarali smo s animatorom, karikaturistom i grafičkim dizajnerom Nedeljkom Dragićem. Razgovor je nastao za vrijeme trajanja izložbe „Dizajn i ilustracija 1969. – 1991.“ u HDD galeriji kojom su okupljeni najvažniji Dragićevi radovi u području grafičkog dizajna i ilustracije. Dragić se u razgovoru prisjetio svojih dizajnerskih i ilustratorskih uspjeha, među kojima ističemo plakate nastale za Kazalište Komedija, ilustracije i dizajn naslovnica za kultnu Biblioteku Vjeverica te dizajn maskota, posebno Zagija i Dragićeve aplikacije Vučka. Razgovor je vodio Marko Golub, a snimatelj i montažer je Miran Krčadinac. Video razgovora je u tekstu!

U novom video [d]razgovoru razgovarali smo s dizajnerom vizualnih komunikacija Igorom Manasteriottijem. Razgovor je nastao za vrijeme trajanja izložbe „Ideja ● znak ● objekt“ u HDD galeriji, kojom je Manasteriotti obilježio prvih dvadeset godina dizajnerskog rada. Dotaknuli smo se Igorovih dizajnerskih početaka, različitih utjecaja, školovanja, agencijskog rada, suradnji te nedavnih projekata izvedenih u okviru vlastitog studija. Razgovor su vodili Marko Golub i Ora Mušćet, a snimatelj i montažer je Miran Krčadinac. Link za video pronađite u tekstu!