Hrvatsko dizajnersko društvo / Croatian Designers Association

“Dosadašnji dizajnerski rad Igora Manasteriottija iznenađujuće je konzistentan u gotovo svim svojim sastavnicama – riječ je o mnoštvu projekata, za velike i male klijente, domaće i inozemne, korporativna i intimna mjerila, vrlo različitih opsega primjene, ali postavljeni zajedno oni čine mrežu znakova i predmeta iznimne konceptualne i estetske jezgrovitosti koji su očigledno povezani čvrstim osnovnim oblikovnim načelima i tvrdoglavo odolijevaju vremenu. Samo ovo zadnje je, u kontekstu brendinga, kompliment. Svaki Manasteriottijev logo i identitet izgleda kao da je mogao nastati danas kao i prije dvadeset godina, ne zato što su bezvremeni, nego jer posjeduju neku autentičnu svježinu, distinktivnu osobnost i neposrednost.” – PIŠE: MARKO GOLUB

Ne prestajete dolaziti! Zbog velikog interesa produljili smo trajanje izložbe NEDELJKO DRAGIĆ: DIZAJN I ILUSTRACIJA 1969. – 1991. te je sada možete pogledati u HDD galeriji do četvrtka 25. ožujka, radnim danima od 12 do 19 sati. Izložba po prvi put na jednom mjestu okuplja najvažnije radove istaknutog hrvatskog filmskog i likovnog umjetnika Nedeljka Dragića u području grafičkog dizajna i ilustracije, prije svega plakate za kazalište i različite kulturne i turističke manifestacije i institucije, naslovnice knjiga, iznimno uspješne i popularne maskote, oblikovanje časopisa, reklamne filmove za domaće i strane naručitelje itd. Kustos izložbe je Marko Golub, stručni suradnik Veljko Krulčić.

Od četvrtka 21. siječnja u 12 sati do 11. veljače 2021. u HDD galeriji traje izložba Slave Antoljak, koja nas upoznaje s djelovanjem ove važne autorice u vibrantnom periodu 1950-ih i 1960ih godina, ali i prije rata. Slava Antoljak djelovala je na presjeku zanatstva, umjetničkog obrta, primijenjene umjetnosti i dizajna, surađivala je s nekima od najistaknutijih arhitekata, dizajnera i umjetnika njezina vremena, te je aktivno sudjelovala u razvoju domaće dizajnerske zajednice. Na izložbi će biti prikazani namještaj te tkani dekorativni i funkcionalni predmeti iz zbirke zagrebačkog Muzeja za umjetnost i obrt i privatnih zbirki, a kustos izložbe je Marijan Špoljar.

“Nije uvijek bilo lako obraniti nužnost razvoja proizvoda i kvalitetnog dizajna, kad su u forsiranju izvoza lohn poslovi brže i jednostavnije donosili devize, a ukus se rukovodio lažnom reprezentativnošću pseudostilova i produkcijom ispod zadovoljavajućeg nivoa dizajna. Plasman je ovisio i o društvenoj strukturi kupaca. U područje rada dizajnera u tvornici spadali su i drugi aspekti likovnosti, kao što je vizualni identitet. Čitamo i povijest osječke tvornice, kako u konkretnim realizacijama, tako i u naznakama šireg društveno-ekonomskog konteksta. Na kraju njezina radnog vijeka, promjenom radnog mjesta, reflektira se i mogućnost rada u području trgovine i važnost prezentacije proizvoda kupcima.”
– PIŠE: VANJA BRDAR MUSTAPIĆ

Zbog velikog interesa, odlučili smo još malo produljiti vrijeme trajanja izložbe „Praksa teorije: Matko Meštrović i dizajn“. Izložba ostaje otvorena do sutra (2. listopada) do 19 sati. Izložba je posvećena teoretičarskom, kritičarskom i zagovaračkom djelovanju Matka Meštrovića u kontekstu dizajna u razdoblju od ranih 1960-ih do današnjih dana te je svojevrsni portret čovjeka koji je svojim radom snažno utjecao na naše današnje poimanje dizajna i njegove uloge, kao i razumijevanje njegove, ali i naše, relacije s tehnološkim, medijskim, kulturnim, društvenim i ekonomskim okruženjem u kojem živimo. Posjetite nas još sutra u HDD galeriji (Boškovićeva 18)!

U četvrtak, 17. rujna 2020. u 20 sati u galeriji HUiU-a otvara se izložba “Šta radimo u Splitu”. Na izložbi će se biti predstavljeni radovi Ivice Mitrovića i Olega Šurana te Alejandre Robles Sose I Doris Zalović. Ovo je ustvari umanjena izložba „Nove refleksije o spekulativnosti – Spekulativni dizajn i edukacija“ koja je 2019. godine već održana u HDD galeriji. Cilj je pred izazovnim vremenima pokazati drugačiji pristup oblikovanju. Izložba ostaje otvorena do 9. listopada 2020.

Zbog velikog interesa publike, odlučili smo produljiti vrijeme trajanja izložbe „Utilitarni dizajn raspjevanog socijalizma: Omoti ploča u funkciji revolucionarne i rodoljubne glazbe 1947. – 1990.“ do 31. srpnja! Izložba obrađuje i analizira jednu specifičnu, značajnu, ali dosad slabo obrađenu temu u području grafičkog dizajna za diskografsku industriju bivše Jugoslavije. U kustoskoj koncepciji Željka Luketića, upoznaje nas s dizajnerskom produkcijom na presjeku glazbe, diskografije, politike i propagande, a na izložbi su predstavljene omotnice ploča koje su oblikovali neki od najcjenjenijih hrvatskih i jugoslavenskih grafičkih dizajnera od kasnih 1940-ih do 1990. godine. Posjetite nas u HDD galeriji (Boškovićeva 18) od ponedjeljka do petka od 12 do 19 sati!

Izložba „Napokon netko!“ dizajnerice, grafičarke i spisateljice Klasje Habjan otvara se u novigradskom Museu Lapidarium u petak, 12. lipnja u 20 sati. Radove objedinjuju neodvojivi tekst i slika, koji zajedno pričaju priču o povezanosti materijalnog i duhovnog. Klasja Habjan je i autorica trojezičnog kataloga, kao i postava izložbe koju čine kolaži grafičkih otisaka nadopunjeni autorskim tekstovima. Izložba ostaje otvorena do 12. srpnja 2020.

Projekt “Nematerijalni dodir materijalne odsutnosti” bit će premijerno predstavljen 13. ožujka u 19 sati, u Muzeju za umjetnost i obrt. Tema projekta je čipka kao hrvatska kulturna baština kontekstualizirana u suvremenoj tehnološkoj interpretaciji u obliku interaktivnog holograma. Forma je koncipirana kao lebdeća čipkasta struktura generirana hologramskom projekcijom, softverski senzibilizirana na pokrete promatrača na koje reagira mijenjajući se, rastvarajući se i ponovo oblikujući. Autori projekta su Nataša Mihaljčišin, Martina Vrdoljak Ranilović, Mirko Miličić i Uprise d.o.o., a izložba će se moći pogledati do 22. ožujka 2020.

Danas (četvrtak, 5.3.) u 19 sati u Galeriji Bernardo Bernardi (Ulica grada Vukovara 68) otvara se izložba „Hobby Art“ Hrvoja Živčića. Na izložbi neće biti predstavljeni profesionalni radovi, rađeni po narudžbi, već sve ono što Živčić radi u slobodno vrijeme, isključivo za sebe. Upravo zbog toga, ova će izložba biti zanimljiva prilika vidjeti rad međunarodno priznatog dizajnera i tipografa u jednom drugačijem i opuštenijem izdanju. Izložbu možete pogledati sve do 9. travnja 2020. svakim radnim danom od 8 do 21:30 te subotom od 8 do 14:30.

Kustosica Margriet Vollenberg poziva sve kreativce da pošalju svoje radove koji će se izložiti na središnjoj izložbi Helsinki Design Weeka 2020. Izložba će se održati u razdoblju od 11. do 13. rujna 2020. na renoviranom Olimpijskom stadionu u Helsinkiju koji će ugostit dizajnerske projekte i instalacije koje odražavaju nordijske principe dizajna. Prijave na natječaj su besplatne i otvorene su do 6. travnja 2020. Više o natječaju pročitajte u nastavku!

Od četvrtka 27. do subote 29. veljače u ORISU – KUĆI ARHITEKTURE, uz popratni program na drugim lokacijama, održat će se PLAN D.KONFERENCIJA, s nizom predavanja, javnih razgovora, vodstava i promocija knjiga na temu dizajna! Među gostima su glavni urednik magazina Eye JOHN L. WALTERS, ravnateljica Istanbulskog bijenala dizajna DENIZ OVA, spisateljica i novinarka CLARE WALTERS, legenda hrvatskog dizajna BORIS LJUBIČIĆ, dinamični STUDIO SONDA iz Vižinade u Istri, multimedijski umjetnik DALIBOR MARTINIS, krema hrvatskog dizajna tipografije na čelu s NIKOLOM ĐUREKOM te mnogi, mnogi drugi.

U ponedjeljak 17. veljače u 20 sati u Muzeju za umjetnost i obrt otvara se putujuća izložba Inicijative za istraživanje, dizajn i baštinu MADE IN. Izložba pod nazivom “MADE IN: Crafts – Design Narratives”, rezultat je dvogodišnje aktivnosti šest partnerskih organizacija. U projekt su, osim MUO-a, uključeni dizajnerski kolektiv OAZA, Muzej arhitekture i dizajna iz Ljubljane, austrijska obrtna i trgovinska udruga Werkraum Bregenzerwald, kreativni hub Nova iskra i multidisciplinarna organizacija Mikser iz Beograda.

“Prirodu dizajnerskog rješenja određuje velik broj faktora od tehničkih uvjeta i izložbenog materijala do tema i koncepata izložbi i muzeja. Upravo zbog ovakve visoke osjetljivosti na kontekst, projekti koje smo izdvojili za izložbu međusobno se razlikuju u pristupima, načinima razmišljanja, estetskim i tehničkim karakteristikama, ali sve ih povezuje uspješna vizualna i prostorna komunikacija muzejskog ili galerijskog sadržaja. Cilj ove izložbe je približiti posjetitelju praksu dizajniranja izložbi u Hrvatskoj kako bismo dodatno osvijestili značaj dizajnera i njihovu aktivnost u izložbenim i muzejskim prostorima učinili vidljivijom.” – PIŠU: MARTINA BOBINAC, TENA STARČEVIĆ, IVANA ŠEŠLEK I DARIO VUGER

U utorak 26. studenog u 19 sati u Tehničkom muzeju Nikola Tesla u Zagrebu otvara se izložba Davora Grünwalda pod naslovom “Industrijski dizajn u kontekstu tehnologije”. Riječ je o prvoj cjelovitoj, velikoj retrospektivi ovog industrijskog dizajnera, koja prvi put na jednom mjestu okuplja dizajnerske radove iz razdoblja djelovanja u Hrvatskoj do sredine 1970-ih, dizajn za kanadsku industriju od 1976. do 2008, kao i nekoliko samoiniciranih radova nastalih nakon umirovljenja 2008. Izložba se odvija u organizaciji i produkciji Tehničkog muzeja Nikola Tesla, u partnerstvu s Hrvatskim dizajnerskim društvom, a kustosi izložbe su Marko Golub i Koraljka Vlajo. Izložba ostaje otvorena do 1. Veljače 2020.

U Oris Kući arhitekture, u utorak 19. studenoga 2019. u 18 sati otvara se izložba The Renewal of Dwelling: European Housing Construction 1945 – 1975. Izložba nastoji odgovoriti na pitanje koje su to zajedničke, odnosno međunarodne teme koje odražavaju stambene zgrade ovog povijesnog razdoblja te kako se specifične ili lokalne teme mogu povezati sa specifičnim gradovima i grupama arhitekata. Cilj je predstaviti tematsku različitost europske stanogradnje poslijeratnog razdoblja u komparativnom okviru. Komparacija se odvija na primjeru sedam europskih gradova, među koje je uključen i Zagreb.

U petak 15. studenoga 2019. u 19 sati svečano se otvara Galerija ULUPUH na novoj adresi Ilica 13/1 u Zagrebu. Galerija nastavlja svoju dugogodišnju izložbenu djelatnost u novome prostoru u samome centru grada gdje će svojim bogatim izložbenim programom biti još prisutnija u doprinosu kulturnoj i umjetničkoj ponudi grada Zagreba. U narednoj godini Hrvatska udruga likovnih umjetnika primijenjene umjetnosti obilježit će 70 godina postojanja kao krovna strukovna udruga primijenjenih umjetnika, a novu galeriju svečano će otvoriti ministrica kulture Nina Obuljen Koržinek.

U Centru za istraživanje mode i odijevanja (CIMO), 5. studenog 2019. godine, s početkom u 19 sati, otvara se izložba Maje Gecić: Situacija odsutnosti. Izložba srpske umjetnice Maje Gecić nastala je u sklopu projekta BoSa – Briefing on Soft Arts. Izložba ostaje otvorena do 16. studenoga te ju je moguće posjetiti u prostoru Baze (Adžijina 11), radnim danom od 16 do 20, a subotom i nedjeljom od 11 do 15 sati.

Izložba „Le Corbusier i hrvatska arhitektura – dijalozi i refleksije“ otvara se u srijedu 6. studenoga 2019. godine s početkom u 18 sati u Hrvatskom muzeju arhitekture HAZU. Fokus izložbe ‘Le Corbusier i hrvatska arhitektura — dijalozi i refleksije’ je na kritičkom sagledavanju medijacije Le Corbusierovog načina mišljenja arhitekture i grada, te njihove materijalizacije u projektima i realizacijama hrvatskih arhitekata.
Izložba je nastala suradnjom Hrvatskog muzeja arhitekture HAZU i Instituta za povijest umjetnosti. Na otvorenju će, uz autorice izložbe Tamaru Bjažić Klarin i Borku Bobovec, govor održati i akademik Andrija Mutnjaković, voditelj Muzeja. Izložbu je moguće posjetiti do 15. siječnja 2020. godine, radnim danom od 10 do 16, a srijedom do 18 sati.

U petak 4. listopada u 19 sati u Gradskoj galeriji Striegl u Sisku otvara se izložba MIRKA ILIĆA pod nazivom POBUNJENIK S RAZLOGOM: RECENTNE ILUSTRACIJE I PLAKATI. Fokusirana na radove nastale u recentnom periodu, izložba stavlja naglasak na vizualne i dizajnerske reakcije na aktualne teme koje su još uvijek predmet važnih društvenih i političkih pitanja i refleksija, a upravo Ilićeve ilustracije i plakati ih precizno i slikovito tumače. Izložba će ostati otvorena do 27. listopada, a sklopu nje održat će se i predavanje Mirka Ilića. Više u nastavku!

U Galeriji Adris u Rovinju simultano s Weekend Media Festivalom otvorena je i izložba svjetski nagrađenih projekata nastalih tijekom 20 godina suradnje Adris Grupe i kreativne agencije Bruketa&Žinić&Grey. Sam festival, koji okuplja vodeće ljude u komunikacijskoj industriji i poslovnom svijetu, traje do 20. rujna, no izložbu će biti moguće pogledati u Galeriji Adris sve do 20. listopada, a ulaz je slobodan.

U četvrtak 5. rujna u Gradskoj galeriji u Bihaću, u sklopu festivala Kreativna republika, otvara se izložba dizajnerskog studija SONDA pod naslovom DIZAJN SA ŠTERNE, koju je u travnju ove godine produciralo Hrvatsko dizajnersko društvo te je premijerno bila postavljena u HDD galeriji. Izložba predstavlja pregled djelovanja Studija Sonda kroz izbor dizajnerskih radova nastalih u proteklih 15 godina. Gostovanje izložbe u Gradskoj galeriji Bihać organizira Kreativna republika u partnerstvu s HDD-om, a kustos izložbe i autor predgovora je Marko Golub.

“Doista, gdje god se našli u Ilićevom golemom ilustratorskom, dizajnerskom i stripovskom opusu naići ćemo na snažne i pamtljive slike, na kompleksne misli prenesene na sažet, efektan i komunikativan način, na autora sposobnog dozvati i najdramatičnije spoznaje o svijetu u kojem živimo bez imalo doslovnosti i površinske ekspresivnosti. Mirko Ilić je netko tko stvari razumije na vrlo apstraktan, verbalan način, a interpretira ih na prikazivački, vizualan način u kojem sve verbalno, pa i naše tumačenje, djeluje nemoćno u artikulaciji onog što vidimo”
– PIŠU: MARKO GOLUB & DEJAN KRŠIĆ

U subotu 17.8. u 22 sata u KREATIVNOJ ČETVRTI LAZARETI u Dubrovniku otvara se izložba MIRKO ILIĆ: TRENUTAK PRED KATASTROFU, koja predstavlja izbor radova istaknutog dizajnera i ilustratora Mirka Ilića iz svih faza njegove karijere. Simultano s ovom izložbom u javnim gradskim prostorima Dubrovnika od 14. kolovoza do 18. listopada bit će postavljena i nova verzija putujuće međunarodne izložbe plakata TOLERANCIJA, čiji je inicijator upravo Mirko Ilić. Kustosi izložbe “Trenutak pred katastrofu” su Marko Golub i Dejan Kršić, a ostat će otvorena do 1. listopada.

Muzej za umjetnost i obrt poziva na Susret s dizajnerima namještaja, 17. srpnja u 19 sati u sklopu izložbe „Između htijenja i realnosti – industrija i dizajn namještaja u Hrvatskoj 1945. – 1990.“  u kojem će sudjelovati neki od istaknutih stručnjaka koji su svoj radni vijek proveli radeći…

U četvrtak, 27. lipnja 2019. u 20 sati u HDD galeriji otvara se izložba ŠIRITE ŽENSKI SVIJET! DIZAJN PROGRESIVNIH ŽENSKIH ČASOPISA 1934. – 1946. Izložba tematizira publikacije feminističkih udruženja tiskane od sredine 30-ih do prvih poratnih godina, polazeći od domaćih primjera kao što su “Žena danas”, “Ženski svijet” i “Žena u borbi”, ali i komparirajući ih s istovremenim, međunarodno utjecajnim, srodnim svjetskim primjerima poput francuskog časopisa “Les Femmes” i američkog „The Woman Today“. Autorica izložbe je BARBARA BLASIN.

U sklopu izložbe ZAPISI POVEZIVANJA I RAZDVAJANJA: OBLICI TRANSFORMACIJE TERITORIJA u Galeriji Miroslav Kraljević u srijedu, 19. lipnja 2019. u 19 sati održat će se vodstvo po izložbi i razgovor s njenim autorima DAMIROM GAMULINOM i ANTUNOM SEVŠEKOM. Samu izložbu možete pogledati u galeriji još tjedan dana nakon toga, do 27. lipnja.

Otvorenje izložbe “Bernardo Bernardi i TVIN – od komponibilnog sistema uredskog namještaja do programa humanizacije radnoga mjesta” održat će se u srijedu, 22. svibnja 2019. godine u 18:00 sati u Hrvatskom muzeju arhitekture HAZU, Ulica Ivana Gorana Kovačića 37 u Zagrebu.

Predavanje Martina Stierlija, glavnog kustosa odjela arhitekture i dizajna Muzeja moderne umjetnosti (MoMA) u New Yorku, pod nazivom ‘Toward a Concrete Utopia – Arhitektura Jugoslavije u razdoblju 1948-1980. izložena u Muzeju moderne umjetnosti: Postskriptum’ održava se 15. svibnja u Velikoj dvorani Arhitektonskog fakulteta, s početkom u 19 sti. Uvod u predavanje i diskusiju moderirat će Maroje Mrduljaš.

“U Sondinom dizajnu nema autorskog potpisa, nema traga rukopisu koji bi ih odao, ili kojim bi se sami namjerno odali ne bi li ostavili svoj pečat na svemu što rade. Nema ga jer je Sondin dizajn sav u konceptima, u dobrim idejama koje su jasno i razumljivo artikulirane i kao takve uvijek vrlo lako pronalaze svoju vizualnu formu, sebi prikladan medij, materijal, sredstvo komunikacije. Zato se i jednako dobro snalaze u vrlo različitim kontekstima, kao što i lako nalaze načina da budu drugačiji i onda kada više puta iznova interpretiraju istu temu” – PIŠE: MARKO GOLUB

U utorak, 30. travnja 2019. u 19 sati otvara se u Galeriji VN izložba dizajnera vizualnih komunikacija i multimedijskog umjetnika Nike Mihaljevića pod naslovom “Muzej kristalne lubanje”. Prema službenoj najavi događanja, Mihaljevićev Muzej kristalne lubanje, utemeljen 2019. godine, proučava fenomen kristalnih lubanja kao suvremeni primjer tranzicije mitološkog narativa u popularnu kulturu. Izložba ostaje otvorena do 18. svibnja 2019.

U četvrtak, 25. travnja u 20 sati u galeriji Bernardo Bernardi otvara se izložba riječkoga dua, Marina i Ane, naziva – “Drugi dio”. Marino Krstačić-Furić i Ana Tomić (MKF&AT) zajedno djeluju u sferi dizajna i vizualne komunikacije. Bilo da je riječ o vanjskim ili autorskim projektima, procesi istraživanja, eksperimentiranja i igre zauzimaju važnu ulogu u radu kao i osjećaj za taktilnost i materijalnost. Izložba traje do 15. svibnja.

“Profesionalni dizajner drugačije sudjeluje u društvenoj stvarnosti negoli umjetnik, njegov proizvod po defaultu predstavlja demokratičan proizvod i uključuje sve dimenzije društvene odgovornosti. Dizajnu nije dano da proizvodi ekskluzivni, skupi predmet već da traži put prema proizvodu koji uvažava ljudske potrebe i mogućnost što šire prisutnosti u društvenoj praksi. Zato izvor mog zazora od ‘dodatne vrijednosti’ vidim u opasnosti da se dizajnerski predmet ekskluzivira umjesto demokratizira.” – RAZGOVARALA: JANA GAMILEC

“Iz tako vizualno reduciranog, modularno-rešetkastog pristupa pojavljuju se svojstva matematičke logičke analize koja oživljavaju velike „priče o skupovima“ iz teorije beskonačnih skupova (primjerice, kako točaka na segmentu ima koliko i u kvadratu). Jedna je od takvih, no zornih a ne apstraktnih, Vilenkinova je priča koja se oslanja na narativ međuplanetarnog putnika iz SF romana ‘Solaris’ pisca Stanislawa Lema o neobičnom svemirskom hotelu koji je imao beskonačno mnogo soba, ali popunjenih, a u koje je trebalo smjestiti još beskonačno mnogo gostiju” – PIŠE: SONJA BRISKI UZELAC

“Već iz ovog doista pojednostavljenog informativnog pregleda, jasno se da iščitati kako je Arsovski, naročito u svom najaktivnijem razdoblju, imao sreću vezati se za institucije i ljude koji su desetljećima bili ne samo njegovi naručitelji, nego na izvjestan način i radna sredina, kulturni krug, a često i prijatelji. U tom je periodu njegovo djelovanje u najvećoj mjeri vezano za dva važna centra kulturne proizvodnje – Studentski centar Sveučilišta u Zagrebu od ranih 60-ih do sredine 70-ih, te izdavački program Centra za kulturnu djelatnost (CeKaDe) od sredine 70-ih do kraja osamdesetih” – PIŠU: MARKO GOLUB & DEJAN KRŠIĆ

“Problem stilističkog pozicioniranja rada Arsovskog otvara niz problema i pitanja o kojima će se nužno još raspravljati. Unatoč činjenici da se Arsovski autorski formira u razdoblju visokog modernizma (odnosno njegovoj drugoj, kasno-modernističkoj fazi), uranjajući u tumačenje specifičnih postupaka koje koristi  — poput kolažiranja, preplitanja elemenata popularne i visoke kulture, a naročito eklektičnog i radikalno nekonvencionalnog korištenja tipografije, koji su u mnogim aspektima bliski postmodernizmu 80-ih i 90-ih godina  — skloni smo njegov rad čitati prije kao stilsku anomaliju u njegovom vlastitom kontekstu nego kao neku anticipaciju perioda koji će uslijediti mnogo kasnije” – PIŠU: MARKO GOLUB & DEJAN KRŠIĆ

U utorak 12. ožujka u 20 sati otvara se izložba pod naslovom OPREMIO: MIHAJLO ARSOVSKI – OBLIKOVANJE KNJIGA I PERIODIKE OD 60-IH DO DANAS, koja tematizira opus istaknutog grafičkog dizajnera Mihajla Arsovskog specifično u području oblikovanja knjiga i stručne periodike. Izložba obuhvaća publikacije dizajnirane u vremenskom rasponu od ranih šezdesetih godina 20. stoljeća do današnjih dana, a kustosi su DEJAN KRŠIĆ i MARKO GOLUB.

Hrvatsko društvo likovnih umjetnika u suradnji sa slovenskom Fondacijom Brumen široj stručnoj javnosti predstavit će presjek rada Henryka Tomaszewskog, oca poljske škole plakata. Izložba Henryk Tomaszewski – poeta grafike, otvorit će se u ponedjeljak 25. veljače, 2019. u Galeriji Prsten, Doma hrvatskih likovnih umjetnika u 19.00h. Izložbu će se moći pogledati do 13. ožujka 2019.

Izložbu DUŠAN BEKAR: DIZAJNER IZ SJENE produljili smo do kraja sljedećeg tjedna (18. siječnja), a za četvrtak 17.1. u 18 sati najavljujemo stručno vodstvo dvoje autora izložbe – ALIRE HRABAR OREMOVIĆ i DUŠKA BEKARA Jr-a. Alira i Duško ispričat će vam i neke stvari koje možda nećete moći sami saznati gledajući eksponate i čitajući popratni tekst, upoznat će vas s likom i djelom Dušana Bekara, njegovim dizajnerskom svjetonazorom, nekima od najvažnijih njegovih radova, ali i s pričama o vizualima s kojima ste se vjerojatno puno puta susretali, ali ste o njima uvijek htjeli znati više. Vodstvo je besplatno, kao i ulaz na samu izložbu.

U petak 13. srpnja u 20 sati u HDD galeriji otvara se izložba „Kako raditi s predmetima – Zadaci u dizajnerskoj edukaciji“ autorica Nine Paim i Emilije Bergmark. Izvorno prikazana u sklopu festivala Plan D prošle godine, izložba se bavi metodologijom dizajnerske edukacije i fokusira se na praktične verbalne zadatke kao važan alat u obrazovanju dizajnera. Izložba ostaje otvorena do 10. kolovoza 2018.

U srijedu 6. lipnja u 12 sati u Muzeju Mimara u Zagrebu, te dan kasnije, 7.6. u 14 sati u Rijeci u hodniku trgovačkog centra ZTC, otvara se međunarodna izložba plakata svjetski poznatih dizajnera, nastalih povodom Svjetskog nogometnog prvenstva u Rusiji 2018. Među radovima 32 dizajnera iz 32 zemlje, koji su se odazvali na poziv brazilskog dizajnera Felipea Taborde i njegove bolivijske kolegice Susane Machicao, je i rad hrvatskog dizajnera Borisa Ljubičića. Izložba u Mimari ostaje otvorena do 1. srpnja 2018., a u riječkom ZTC-u do 30. lipnja.

Pogledajte snimku [d]razgovora s članovima dizajnerskog studija GRUPA, FILIPOM DESPOTOM, IVANOM PAVIĆ i TIHANOM TARABOM te specijalnim gostom MARKOM PAVLOVIĆEM. Javni razgovor održan je 21. prosinca 2017. povodom izložbe GRUPA – ANATOMIJA DIZAJNA: BALUNA, pa smo se tom prilikom još detaljnije upoznali s procesom iza njihovog najnovijeg proizvora “Baluna”, ali također smo unutar šezdesetak minuta ispričali priču o Grupi, ali i Marku Pavloviću od njihovih autorskih početaka do danas. Moderator razgovora bio je kustos izložbe Marko Golub, a snimatelj i montažer je Miran Krčadinac.

U petak 15. prosinca 2017. u 20 sati u HDD galeriji otvara se izložba “ANATOMIJA DIZAJNA / BALUNA” dizajnerskog studija GRUPA. Izložba pripada programskoj liniji HDD galerije “Studije slučajeva” i detaljno se bavi evolucijom Grupinog najnovijeg proizvoda “Baluna”, procesom njegova nastanka, bitnim dizajnerskim odlukama koje su ga oblikovale te stvarima koje je dizajnerski studio naučio iz njega, kao i iz svojih prijašnjih projekata. Kustos izložbe je Marko Golub.

U četvrtak 21. rujna u 17 sati iskoristite priliku upoznati industrijskog dizajnera Davora Grünwalda, koji će osobno provesti posjetitelje kroz svoju retrospektivu “Retrorama industrijskog dizajna 1968. – 2008.” koja do početka listopada traje u HDD galeriji. Davor Grünwald osvrnut će se na svoju dizajnersku karijeru u Hrvatskoj i Kanadi, detaljnije nas upoznati s eksponatima na samoj izložbi, s naglaskom na elektroničkim kalkulatorima Tvornice računskih strojeva, ali i ispričati neke priče i anegdote koje nisu obuhvaćene izložbom. Vidimo se!

Selekcijska komisija Međunarodnog festivala dizajna PLAN D u sastavu: Petra Milički, Karla Paliska, Luka Borčić, Maša Milovac i Maša Poljanec; na temelju prijava pristiglih putem natječaja odabrala je radove koji će biti prikazani na Međunarodnoj izložbi mladih autora koja će se u sklopu festivala održati od 27. rujna do 1. listopada 2017. Osim što će biti pokazani na izložbi, radovi će biti objavljeni u festivalskom katalogu, na službenoj internetskoj stranici i na društvenim mrežama, kao i uključeni u promidžbene materijale festivala. Za vrijeme trajanja festivala, Međunarodni žiri Plana D odabrat će i nagraditi najbolji rad/projekt kojemu će biti dodijeljena i novčana nagrada.

“U širokom krajoliku dizajnerske produkcije koji je izrazito zasićen tekstom (dakako u njegovoj likovnoj dimenziji) i u višku vještine i nedostatku imaginacije sve češće anemičan, Sorić i Spudić pronašli su način da razviju jedan prljav ali artikuliran, izrazito individualan, autentičan grafički jezik. Ta individualnost ne oslanja se na neku ideju osobnog stila, nego na radikalnu redukciju sredstava, eksperimentiranje s medijem i senzibilitet za slučaj i grešku” – PIŠE: MARKO GOLUB

„Mi koji smo nastojali razvijati medijske prakse i djelovati sa sviješću o društvenom i urbanom kontekstu u kojem živimo, vidjeli smo u grafičkom dizajnu priliku za proširivanje polja djelovanja. Plakat je nešto što pripada urbanom prostoru i komunicira izravno s prolaznicima i to mi je svakako bilo zanimljivo jer sam sedamdesetih godina razvio vrlo jasan kritički odnos spram umjetničkih institucija, muzeja, galerija, akademije i slično“ – RAZGOVARAO: MARKO GOLUB

U utorak 14. veljače u 18 sati u ORISU – KUĆI ARHITEKTURE u Zagrebu bit će otvorena izložba pod nazivom “Drvo 25 – Izbor suvremenog slovenskog dizajna u drvu”, pokrenuta na inicijativu i uz financijsku podršku Ministarstva kulture Republike Slovenije. Izložba okuplja radove šesnaest slovenskih arhitektonskih i dizajnerskih studija, a trajat će do 25. veljače.

Međunarodni institut za informacijski dizajn u Beču poziva sve dizajnere i studente dizajna na prijavu radova u širokom rasponu od vizualizacija podataka do razvijanja informacijskih sistema koji postižu određene ciljeve u relaciji s potrebama korisnika

U Galeriji Bernardo Bernardi (Ulica grada Vukovara 68, 1. kat) od 20. prosinca 2016. do 20. siječnja 2017. traje izložba dizajnera vizualnih komunikacija Damira Gamulina Gambe pod nazivom “Tajna sobe 317 (317)”. Suprotno očekivanjima, izložba ne prezentira Gamulinove dosadašnje radove u domeni dizajna i arhitektonskog prostora, već je riječ je riječ o prostorno-specifičnom istraživanju i dizajnerskim intervencijama, odnosno svojevrsnom prijedlogu signalizacije u Pučkom otvorenom učilištu u Zagrebu koja afirmira slavno arhitektonsko nasljeđe, ali i komentira njegovo današnje stanje.

“Veza između dizajna i svakodnevnog života kroz oblikovane predmete i vizualne poruke u javnoj sferi koje čine sastavni dio naših života i jest jedno od najinspirativnijih polazišta u svakoj diskusiji o dizajnu – na koji način on oblikuje naše okruženje, navike, čežnje, strasti, razmišljanja itd. No, putem su se otvarale i druge perspektive koje su i ovoj polako davale dublje značenje i otkrivale nam Željka Borčića kao svestranog i kompleksnog autora čiji se opus ne može jednostavno svesti samo na njegovu dizajnersku sastavnicu, nego ga je daleko zanimljivije sagledati integralno. Ključno razdoblje u kojem se umjetnički i dizajnerski pol Borčićevog stvaralaštva intenzivno prepliću su upravo 70-e i, u nešto manjoj mjeri, 80-e godine prošlog stoljeća” – PIŠE: MARKO GOLUB

U ponedjeljak 17.10. u 18 sati održat će se četvrti javni razgovor u sklopu projekta i izložbe “U krugu škole: Zeleni val”. Gosti će ovog puta biti IRA PAYER, BOJAN KRIŠTOFIĆ i IVA HRVATIN, članovi organizacijskog tima DESIGN DISTRICTA ZAGREB, a razgovor vodi MARKO GOLUB.