Hrvatsko dizajnersko društvo / Croatian Designers Association

U ponedjeljak 21. siječnja 2019. u 19 sati u Izložbenom salonu Izidor Kršnjavi otvara se izložba POLJSKI PLAKAT: TIJELO. Riječ je o kolekciji poljskih plakata na temu tijela iz zbirke plakata Dydo u Krakowu koji su uvršteni u novu knjigu Mirka Ilića i Stevena Hellera “Head to Toe: The Nude in Graphic Design”. Izložba ostaje otvorena do 15. veljače.

U subotu 19.01.2019. od 10 do 12 sati na lokaciji Umjetničke akademije u Zagrebačkoj 3 u Splitu održat će se nova Dizajnerska početnica s temom “REdizajn”. Voditeljica ove radionice je Matea Erceg, a namijenjena je prije svega polaznicima osnovnoškolske dobi (od 1. do 4. razreda). Sudjelovanje na radionici je besplatno, a broj polaznika je ograničen. Detalje o temi radionice i načinu prijave pročitajte u nastavku!

Izložbu DUŠAN BEKAR: DIZAJNER IZ SJENE produljili smo do kraja sljedećeg tjedna (18. siječnja), a za četvrtak 17.1. u 18 sati najavljujemo stručno vodstvo dvoje autora izložbe – ALIRE HRABAR OREMOVIĆ i DUŠKA BEKARA Jr-a. Alira i Duško ispričat će vam i neke stvari koje možda nećete moći sami saznati gledajući eksponate i čitajući popratni tekst, upoznat će vas s likom i djelom Dušana Bekara, njegovim dizajnerskom svjetonazorom, nekima od najvažnijih njegovih radova, ali i s pričama o vizualima s kojima ste se vjerojatno puno puta susretali, ali ste o njima uvijek htjeli znati više. Vodstvo je besplatno, kao i ulaz na samu izložbu.

Pogledajte video snimku [d]razgovora s Bojanom Krištofićem i Svenom Sorićem koji je, povodom izložbe “Tko radi scenu? Dizajn za nezavisnu glazbu u Hrvatskoj 2011. – 2018.”, vodio Marko Golub. U razgovoru smo pokrili širok spektar tema, od toga što uopće definira scenu o kojoj govorimo, na koje su sve načine dizajneri povezani s njom, koliko je i kako sve recentna dizajnerska produkcija za glazbenu scenu drukčija od one u prethodnim razdobljima te koje su njene specifičnosti u odnosu na ostatak vizualnog komuniciranja u Hrvatskoj danas.

U petak 14.12.2018. s početkom u 19 sati održat će se mini-konferencija Fragmenti dizajnerske povijesti u kojoj će sudjelovati Koraljka Vlajo, Goran Martin Štimac, Alira Hrabar Oremović te Lana Cavar & Narcisa Vukojević. Ovo događanje odvija se ususret realizacije knjige pod nazivom “Fragmenti dizajnerske povijesti: Dokumenti Vol.1” koja će biti otisnuta u siječnju 2019. godine, a okuplja različitu dokumentaciju, tekstove, fotografije i druge materijale nastale u sklopu istraživanja i izložbi o povijesti i mapiranju hrvatskog dizajna provedenih pod okriljem HDD galerije od 2009. do danas.

U četvrtak 6.12.2018. s početkom u 19 sati održat će se dva završna događanja uz izložbu grafičkog dizajna Gorana Trbuljaka “Oblikovanje linijom manjeg otpora”. Večer počinje jednosatnim predavanjem Marka Goluba “Ovaj plakat nije dobar plakat – Grafički dizajn i konceptualna umjetnost”, nakon čega ćemo sjesti s našim gostom, Goranom Trbuljakom, i razgovarati o njegovom dizajnerskom opusu od ranih 70-ih do kraja 90-ih godina. Moderatori razgovora bit će voditelj HDD galerije Marko Golub i kustos izložbe “Goran Trbuljak – Oblikovanje linijom manjeg otpora” Darko Fritz.

U utorak 27. studenog 2018. u 18 sati u Veleposlanstvu Republike Hrvatske u Berlinu (Ahornstraße 4, Berlin) otvara se izložba BORISA LJUBIČIĆA “Singular of the Plural: Symbol, Sign, Logo Brand / Singular des Plurals: Symbol, Zeichen, Logo, Brand”. Riječ je o novoj verziji izložbe prvotno održane u siječnju 2018. u HDD galeriji, koja je u međuvremenu gostovala u Splitu, Puli, Varaždinu, a prati ju i posebna dvojezična publikacija na 112 stranica. Ova putujuća izložba je nastala zahvaljujući potpori Ministarstva vanjskih i europskih poslova RH za projekte predstavljanja hrvatske kulture u inozemstvu, a njeno Berlinsko gostovanje samo je prvo u nizu postaja.

“Osim što su omogućile snažnije i frekventnije umrežavanje te dohvaćanje novih publika i tržišta za dizajnere, društvene su mreže istovremeno nametnule i nova pravila komuniciranja, kao i estetske trendove koji su uskoro počeli upravljati ne samo načinima na koje prezentiramo dizajn, već i načinima na koje ga promišljamo i oblikujemo. Prezentacija kao cilj, svrha i izvor počela je parazitirati gotovo sve domene dizajna, pa čak i one koje djeluju na frontama društvenih i ekoloških inicijativa, a koje su se već mnogo puta našle na meti kritika jer nerijetko zapadaju u površnost estetskog etera i populizam” – PIŠU: KARLA PALISKA & PETRA MILIČKI

U petak 23. studenog 2018. u 19 sati u HDD galeriji otvara se izložba GORAN TRBULJAK: OBLIKOVANJE LINIJOM MANJEG OTPORA. Izložba po prvi put na jednom mjestu predstavlja djelovanje tog istaknutog hrvatskog suvremenog umjetnika u području grafičkog dizajna, te uključuje Trbuljakov dizajn i grafičko uređivanje časopisa (Polet, Novine Galerije SC, Film, Gordogan, Svijet), izložbene plakate (Galerija suvremene umjetnosti, Galerija SC, Galerija VN), kataloge, filmske plakate i špice, ali i nekoliko primjera umjetničkih radova realiziranih u formama karakterističnim za dizajn. Kustos izložbe je DARKO FRITZ.

U srijedu 21. studenog u 20 sati u “Galeriji na katu” zagrebačkog Kulturno-informativnog centra otvara se izložba “Svijet oko nas” grafičkog dizajnera i publicista Dejana Kršića. Izložba ovog puta ne tematizira dizajn, niti njegovu povijest, već je riječ o izboru od 27 fotografija iz neformalne serije u kojoj je autor tijekom duljeg vremenskog razdoblja spontano bilježio začudne prizore pronađene u urbanom prostoru, poput zanimljivih “dekolaža” na oglasnim mjestima, humornih koincidencija, nehotično nastalih jukstapozicija itd. Izložba će trajati do 13. prosinca 2018.

U subotu 24. studenog 2018. od 10 do 12 sati na lokaciji Umjetničke akademije u Splitu (Zagrebačka 3) održat će se nova iz serije radionica Dizajnerska početnica. Tema radionice je “Split 2068. godine”, a na njoj će se polaznici i polaznice upoznati s dizajnerskim načinima promišljanja budućnosti na primjeru grada Splita u 2068. godini. Kroz proces dizajniranja željenih budućnosti grada, polaznici i polaznice radit će na vizualizacijama različitih scenarija grada budućnosti. Radionicu vode Oleg Šuran i Ivica Mitrović, a namijenjena je djeci osnovnoškolskog uzrasta.

Hrvatsko dizajnersko društvo ove godine u suradnji s Društvom povjesničara umjetnosti Hrvatske prvi put predstavlja svoja izdanja na zajedničkom štandu na INTERLIBERU od 13. do 18. studenog 2018. Izdvojili smo za ovu priliku 20-ak atraktivnih naslova – uključujući monografije, stručne publikacije, kataloge izložbi, Preglede hrvatskog dizajna – i na sve smo stavili popust između 20% i 50%. Kompletnu ponudu pogledajte u nastavku i vidimo se od sutra do nedjelje na Interliberu u Paviljonu 6, štand 19 G!

U četvrtak 8. studenog u 19 sati u Dvorani Müller Kina Europa održat će se projekcija filma E.A. 1/1 S.V. “Damirove priče”. Projekcija je dio popratnog programa izložbe “DuBOko UNuTRa” modnog brenda E.A. 1/1 S.V., koja u HDD galeriji traje još do 16. studenog, a film je integralni dio jednog od projekata prikazanih na izložbi. “Damirove priče” su puno stvari u jednoj – modni film, ‘reklama’ istoimene modne kolekcije, dokumentarni, igrani, eksperimentalni film – uostalom, dođite u kino i prosudite sami. Upad na projekciju je besplatan!

U četvrtak 8.11.2018. u 20 sati u lobiju Multimedijalnog kulturnog centra u Splitu otvara se izložba TKO RADI SCENU – DIZAJN ZA NEZAVISNU GLAZBU U HRVATSKOJ 2011 – 2018. autora Bojana Krištofića i Svena Sorića. Splitska verzija izložbe, koju je produciralo Hrvatsko dizajnersko društvo te je inicijalno održana u rujnu ove godine u HDD galeriji, održava se u sklopu festivala ISPOD BINE, u organizaciji Udruge MAVENA – 36 njezinih čuda.

U utorak 30. listopada u 19 sati u HDD galeriji otvara se izložba modnog dizajnerskog brenda E.A. 1/1 S.V. naslovljena “DuBOko UNuTRa”. Autorsku koncepciju izložbe potpisuju pokretač E.A. 1/1 S.V. Silvio Vujičić i Deni Horvatić , a ona se idejno sadržajno naslanja na recentnu seriju mini-kolekcija brenda koje su tijekom 2015. i 2016. bile predstavljane u obliku desetak jednokratnih pop-up modnih događanja. Konkretno, materijali koji će biti izloženi u HDD-u su njihove derivirane verzije, koje osim odjevnih predmeta uključuju i ovom prostoru prilagođene verzije prijašnjih instalacija, plakate i pozivnice, uzorke tekstila, skice, fotografije i video radove.

U sklopu otvorenja IZLOŽBE HRVATSKOG DIZAJNA 1718, sinoć je u Muzeju za umjetnost i obrt održana je i svečanost dodjele nagrada i priznanja najboljim dizajnerskim radovima u pojedinačnim kategorijama izložbe, kao i Velika nagrada Hrvatskog dizajnerskog društva, Ico-D Excellence Award te Nagrada HDD-a za životno djelo. Zahvaljujemo svima koji su sudjelovali u svečanosti i bili dio slavljeničke atmosfere, a dobitnicima nagrada i priznanja još jednom čestitamo. Tko su pobjednici, pročitajte u nastavku.

Pregled hrvatskog dizajna 1718 reprezentativno je popratno izdanje uz Izložbu hrvatskog dizajna 1718, s 480 stranica teksta i reprodukcija, koje služi ne samo kao katalog izložbe nego i temeljni dokument o tekućoj produkciji hrvatskog dizajna. Osim što je dosad najopsežnija publikacija u ovoj seriji (izdajemo ih od 1999.), “Pregled hrvatskog dizajna 1718” prva je publikacija u svijetu tiskana na papiru Gmund Bauhaus Dessau, koji se počeo proizvoditi u rujnu 2018. godine!

“Dizajner kojeg obično prepoznajemo kao dobrog u tome što radi često ima tu glamuroznu auru nadahnutog pojedinca, no dobar dizajn ponekad se krije baš iza anonimnog i kolektivnog (npr. u okviru agencija), iza masovnog i nezamjetnog u svojoj sveprisutnosti, iza malih, strateški važnih preinaka i pomaka kod dugotrajnih brendova itd. Jedna od prednosti ovakvog izložbenog formata trebala bi biti to da nam on daje generalnu ideju o tome što vidimo kao dobar standard, kao ‘primjere dobre prakse’, razinu kojoj treba stremiti. No kako ni dizajn nikad nije bio, a pogotovo danas nije ‘jedna’ stvar nego mnogo njih, naivno je govoriti o univerzalnom standardu” – PIŠE: MARKO GOLUB

U petak 26.10.2018. s početkom u 17:30 u sklopu popratnog programa Izložbe hrvatskog dizajna 1718, u atriju MUZEJU ZA UMJETNOST I OBRT održat će se predavanja beogradskog dizajnera SLAVIMIRA STOJANOVIĆA i njujorške dizajnerice SUSAN SELLERS, članova Međunarodnog ocjenjivačkog suda Izložbe 1718. Program počinje u 17:30 Stojanovićevim predavanjem pod naslovom „Weare Percfet“, a Susan Sellers nastupa u 19:00 predavanjem „Make _______ _____ Again“. Da, točno smo napisali naslove, a detalje pročitajte u nastavku!

“Uvidio sam, poslije raznih proživljenih iskustava na različitim tržištima, da mi dizajn više nije jedini kanal za izražavanje. Napravio sam nekoliko autorskih izložbi koje su vrlo dobro primljene kod publike, napisao i nacrtao nagrađenu slikovnicu za djecu i evo sada u rujnu objavio svoj prvi roman. Dakle, zadržao sam svoj medijski prostor jer nisam bio lijen, a ljudi ovdje, ili bilo gdje drugdje, vole vidjeti kad se neko iskreno trudi” – RAZGOVARAO: MARKO GOLUB

U okviru novopokrenutog dvogodišnjeg međunarodnog Erasmus+ projekta (KA2, Strateška partnerstva) SpeculativeEdu koji se bavi propitivanjem budućnosti, u ponedjeljak 22. listopada u 18:00h u Galeriji umjetnina Split, kao kick-off projekta održat će se prezentacija i razgovor s međunarodnim gostima o spekulativnoj i srodnim dizajnerskim praksama danas. Razgovor je i dio ovogodišnje radionice koja se održava na Umjetničkoj Akademiji Sveučilišta u Splitu „Interakcije 2018 — Radionica spekulativnog dizajna: Život nakon katastrofe”.

  Fotografija na naslovnici: Brigitte Lacombe Susan Sellers je osnivačica, partnerica i kreativna direktorica u studiju 2×4 te viša kritičarka za dizajn na Fakultetu za umjetnost Sveučilišta Yale. U studiju 2×4 vodi široki raspon strateških i dizajnerskih projekata u kulturalnim, komercijalnim i urbanim sektorima, od velikih projekata identiteta…

“Kažem da bi odgovornost programera trebala biti sve veća, ali me strah da nije. Facebookova krilatica ‘Move fast and break things’ je dobila veliku popularnost jer na neki način daje dozvolu da se ‘potrgaju stvari’ i da je to ok, jer treba ići brže i dalje i više jer se kasnije možemo vratiti natrag i popraviti. Na kraju nam ostane gomila potrganih stvari, jer se nitko ne vraća. To je sve ok kad potrgate nečije slike mačaka i smiješne statuse, ali kad ste najveća društvena mreža na svijetu i dopuštate širenje lažnih vijesti i manipulaciju korisnika i dozvolite uplitanje u izbore, onda se više ne radi o stvarima nego o ljudskim životima” – RAZGOVARALA: MAŠA MILOVAC

“Način na koji pristupaš zadatostima i problematici forme u kojoj radiš s vremenom postaje odlika tvoje estetike, ili jednostavnije rečeno, dio tvog autorskog jezika. Kada godinama radiš editorial dizajn tako počneš i razmišljati: što se vidi na prvi pogled, kako uvući čitatelja u priču, gdje je početak, koje su najvažnije informacije, hijerarhija, prezentira li dizajn sadržaji i slično. No, isto tako često je tu riječ i o igri „krive forme“, kao kad primjerice napraviš plakat koji izgleda kao tramvajska karta, tako i novinska stranica može biti plakat, naslovnica knjige ili letak za festival” – RAZGOVARAO: MARKO GOLUB

“Meštrović kritički nastupa i prema velikim imenima dizajnerske prakse zapadnog svijeta, uključujući tu i Victora Papaneka i Buckminstera Fullera, zamjerajući im nedovoljnu odlučnost u propitivanju dominantnog kapitalističkog sustava. Njegova vječna radoznalost da proučava i pionirski promovira nove interpretacije odnosa društvene dominacije strukturno povezanih s kapitalističkim načinom proizvodnje odraz je njegovog nastojanja da se ta dominacija djelatno, kroz čovjekovo kolektivno samoodređenje i kroz sistem društvene proizvodnje, dokine” – PIŠE: DEJAN KRŠIĆ

U srijedu 17. listopada 2018. u 19 sati otvara se izložba DIZAJN I KRIZA, u autorskoj koncepciji IRFANA HOŠIĆA. Riječ je o dokumentarističkoj izložbi posvećenoj istoimenom inovativnom kolegiju i projektu koji se 2017. godine realizirao na Tekstilnom odsjeku Tehničkog fakulteta Sveučilišta u Bihaću. Povodom otvorenja izložbe održat će se i tribina na temu “Obrazovanje u modnom dizajnu – izazovi i prepreke”, u kojoj sudjeluju Feđa Vukić, Irfan Hošić, Jasminka Končić, Silvio Vujičić, Lidija Lovrić, Marko Golub te moderatorica Katarina Nina Simončič.

“Modna scena u Hrvatskoj se još uvijek svodi na samoinicirane projekte koji funkcioniraju u formi manjeg obrta ili butika koji distribuira vlastite proizvode. Ovdje se osvrćem na nepostojanje distribucije kolekcija od strane multi brand dućana, što je logika modnog sistema na vanjskom tržištu, osobito za manje brendove. Primijetio sam neke brendove koji su se odlučili za online distribuciju, što smatram dobrim pokušajem u plasmanu proizvoda na vanjsko tržište” – RAZGOVARALA: LEA VENE

“Teza ove izložbe je da je na temeljima postavljenima kasnih 90-ih i 2000-ih godina tekućih desetih stasala nova generacija protagonista nezavisne scene, koji su dakako učili od poratnih prvoboraca i graditelja civilnog društva u Hrvatskoj, ali su s vremenom razvili svoju (po)etiku i ideje, obilježene stremljenjem prema što je većoj mogućoj odvojenosti od standardiziranih kanala produkcije i distribucije kulture” – PIŠU: BOJAN KRIŠTOFIĆ & SVEN SORIĆ

U utorak 9. listopada 2018. u 19 sati u Hrvatskom dizajnerskom društvu održat će se promocija knjige SANJA IVEKOVIĆ – DVOSTRUKI ŽIVOT: GRAFIČKI DIZAJN I SUVREMENA UMJETNIČKA PRAKSA autora MARKA GOLUBA i DEJANA KRŠIĆA. O knjizi će govoriti povjesničarke umjetnosti dr.sc. IVANA MANCE, viša znanstvena suradnica na Institutu za povijest umjetnosti, i VESNA VUKOVIĆ, kustosica i članica kustoskog kolektiva BLOK, grafička dizajnerica SANJA BACHRACH KRIŠTOFIĆ, autori Marko Golub i Dejan Kršić te umjetnica Sanja Iveković.

“Smatramo kako svaki cjeloviti projekt vizualnog identiteta poput ovog mora u sebi nositi poštovanje prema tradiciji, ali i odgovornost prema sadašnjosti i budućnosti. Projekt Svena Sorića nosi upravo takve vrijednosti, jasno i jezgrovito komunicirajući ono što Gradska galerija Striegl danas jest, u svoj njenoj slojevitosti i značenjima koje ima, ne samo za građane Siska, nego i sve druge njene posjetitelje. Stoga smo žalosni da se njena tradicija i nasljeđe istaknutog umjetnika Slave Striegla zloupotrebljava u napadima na sadašnje vodstvo galerije, iza čega, uvjereni smo, postoje i neki prešućeni politički motivi” – VIŠE U NASTAVKU

U četvrtak 4. listopada 2018. u 19 sati održat će se [d]razgovor s BOJANOM KRIŠTOFIĆEM i SVENOM SORIĆEM, autorima izložbe TKO RADI SCENU – DIZAJN ZA NEZAVISNU GLAZBU 2011 – 2018. Razgovor i ovog puta moderira Marko Golub. Još jedna novost – nakon samog razgovora, posjetitelji mogu ostati sudjelovati i u nagradnom kvizu na temu “Dizajn i glazba”. Set teških pitanja sastavio je spomenuti trojac, a nagrade prigodno uključuju nosače zvuka i plakate. Izložba inače ostaje otvorena do petka 5. listopada.

Ovogodišnje izdanje Međunarodnog festivala dizajna Plan D službeno je zatvoreno dodjelom nagrade za najbolji rad predstavljen na Međunarodnoj izložbi mladih autora. Glavna nagrada dodijeljena je projektu “Opip & Shum” autorice Ane Armano Linta, a počasnu diplomu međunarodni žiri dodijelio je projektu “Stalker” autora Borisa Rubina.